EINDWERK ALGEMENE MUZIEKCULTUUR 2016-2017 Ter informatie AMC focust gedurende drie jaar op de ontwikkeling van de auditieve vaardigheden. De theorie staat in functie daarvan. Telkens werd vertrokken vanuit een andere invalshoek, m.n. instrumenten, vormen en stijlperiodes. Die vaardigheden kan je in het eindwerk in de praktijk brengen. Een belangrijk aspect van een vorming tot muzikant of geoefende luisteraar, is de openheid om zoveel mogelijk muziek te beluisteren, met respect en interesse voor de brede waaier aan muziek die vandaag bestaat. Zo is het ook meer dan interessant om op zijn minst regelmatig even stil te staan bij het repertoire voor je eigen instrument en er even in te grasduinen. Het eindwerk kan daarbij voor sommigen een vertrekpunt zijn, voor anderen een extra stimulans betekenen om nieuwe werken te ontdekken. Doelstelling van het eindwerk De bespreking met partituur van minimum 12 minuten repertoire voor jullie eigen instrument. Alles behoort tot de mogelijkheden, maar de keuze dient vooraf afgetoetst te worden met de leerkracht. Enkele ideeën: concerto s, sonates, werken die je zelf aan het spelen bent, kamermuziek met een belangrijke rol voor je instrument, solo s met orkest- of pianobegeleiding Wie graag een mooi werk bespreekt voor je eigen instrument, dat door veel grote solisten gespeeld wordt, kan kiezen voor een concerto. Een lijst met suggesties kan je vinden op onze blog algemenemuziekcultuur.wordpress.com. Planning Week van maandag 6 tot zaterdag 11 maart (op je lesdag) Maart - April Week van maandag 8 tot zaterdag 13 mei Keuze meedelen Kladversie maken Feedbackmogelijkheid via mail tot en met vrijdag 21 april. Afgeven van je eindwerk (en presentatie* indien je dat wenst) op je lesdag. *Mondeling Op de kalender vinden jullie de data van het mondeling gedeelte. Tijdens dit mondeling worden er vragen gesteld over het eindwerk. Wie dat wenst, kan voor dit mondelinge gedeelte een presentatie (vb. powerpoint) maken van het eindwerk met daarin een samenvatting van het eindwerk zelf. 1
Informatie verzamelen Beluistering Partituren YouTube (bespreken met leerkracht polsen of het een goede versie is) Spotify, Apple Music, cd s Pianobegeleiding of -reductie hoort ook bij het eindwerk (indien van toepassing). Zeer veel partituren die niet langer onder het auteursrecht vallen, kan je vinden op imslp.org Werken die je zelf speelt: vraag naar een kopie van de begeleiding bij je leerkracht instrument. Algemeen Internet (Wikipedia, componisten.net ) Bibliotheek (The New Grove Dictionary of Music, Nederlandse Muziekencyclopedie ) Componist die nog leeft? Weinig info? Website componist zoeken, contact nemen indien nodig, website muziekuitgeverijen Opmaak en inhoud van het eindwerk A. Lay-out - Zorg voor een titelpagina met naam, voornaam, klas, naam leerkracht en complete titel van het werk met vermelding van de componist. - Zorg voor een inhoudstafel met paginanummering. - Gebruik een standaard lettertype Times new roman 12 of Arial 12 (of een lettertype van dezelfde grootte). - Het eindwerk wordt in een mapje gestopt. Gebruik geen plastiek mapjes voor elk blad afzonderlijk. - Zorg voor een gedetailleerde bronvermelding op het einde van je eindwerk. (Gebruikte websites (link), boeken, artikels, cd s etc.) 2
B. Inhoud 1. Biografie van de componist Dit moet niet zeer lang zijn. Zorg voor een mooi evenwicht in aandacht voor het leven en de stijl van de componist!! Je mag hier opteren voor een opsomming in een 10-tal belangrijke punten. 2. Bibliografie Een opsomming van de belangrijkste werken die de componist gecomponeerd heeft. Een opsomming van boeken over deze componist is niet het antwoord op dit onderdeel!!! Bij beroemde componisten kopieer je niet een ellenlange lijst. Je noteert de 10/15 meest beroemde werken van deze componist. 3. Stijlkenmerken BELANGRIJK: Indien het om een werk gaat dat uit meerdere delen bestaat, dan bespreek je de stijlkenmerken per deel. Heb aandacht voor de juiste terminologie: vb. een concerto is geen lied, het is een concerto, je kan ook spreken over het werk. 3.1.Melodie en Motief Beluister het werk met de partituur, maak aanduidingen: Per deel de hoofdmelodie of melodieën (thema s), Per deel minstens 2 belangrijke motieven. Thema s kan je aanduiden met letters, motieven omcirkel je. begeleiding koos, dan doe je dit op de solopartituur. Indien je een werk met 3.2.Maatwijzigingen en Dynamische wijzigingen Som per deel de belangrijkste dynamische wijzigingen en maatveranderingen op met gebruik van een tabel waarbij je in de eerste kolom het maatnummer plaatst en in de tweede de aanduiding. Indien er geen nummers op staan, nummer je zelf. De maatsoort aan het begin van het werk is ook een maataanduiding! 3.3.Expressie Italiaanse termen: maak per deel een lijst (gebruik ook de maatnummers). Verklaar de Italiaanse termen. Indien termen herhaald worden, volstaat het om dat één keer te doen. 3
3.4.Harmonie Per deel vermeld je de hoofdtoonaard. Daarnaast ga je per deel na waar de belangrijkste modulaties zich bevinden. Het is niet de bedoeling een harmonische analyse te maken. Het volstaat de goed aangeduide modulaties (vaak na een dubbele maatstreep) te vermelden. (Maak een lijst!) Wie een werk met begeleiding koos en een transponerend instrument speelt, maakt het onderscheid tussen de toonaarden op de begeleiding en die op de solopartituur. Noteer ook in welke tonaliteit je instrument staat indien je een transponerend instrument bespeelt. 3.5.Stemvoering Welke stemvoering gebruikt de componist: monofoon, homofoon, polyfoon? Welke wisselwerking is er tussen je instrumentpartij en de pianopartij? Heeft de pianopartij overal een louter begeleidende functie of komt ze op bepaalde plaatsen ook solistisch naar voor: waar? Gebruik hiervoor de partituur waar de begeleiding op staat!! (indien van toepassing). 3.6.Ritme Tref je voor jou veel eenvoudige of moeilijke ritmes aan? Voorzie per deel enkele voorbeelden, staaf je antwoord! Is je werk metrisch, vrij-metrisch of niet-metrisch? (zie cursus M2) De voorbeelden noteer je op muziekpapier dat je bijvoegt of je scant de bladzijde en knipt daarna het fragment uit op pc. Windows komt met een handig knipprogramma. Het stukje dat je knipt, kan je dan eenvoudig plakken in je tekstdocument. 3.7.Vorm Welke vormstructuur tref je in elk deel aan? variatievorm, sonatevorm ) (zie cursus M2: liedvormen, rondo, 3.8.Bezetting In de originele versie wordt de begeleiding verzorgd door? Welk orkest of kamermuziekbezetting? Welke instrumentengroepen komen daarbij het meest aan bod? (Al dan niet verschillend per deel) 4
3.9.Stijlperiode Pas op: een 20 ste -eeuws werk moet je beluisteren om de stijlperiode te herkennen, een componist kan vb. in barokstijl gecomponeerd hebben, of in de stijl van het expressionisme, impressionisme, toevalsmuziek, minimalisme Verklaar je keuze. Waarop baseer je je beslissing? 4. Eigen Mening Per deel bespreek je wat je er van vindt. Beperk je niet tot mooi, saai, lelijk etc., maar tracht de klankkleur te omschrijven, de prestatie van de solist (vergelijken met andere uitvoeringen vb.), de prestatie van het orkest (samenspel, uitvoering van de dynamische aanduidingen, aandacht voor detail, voor muzikale lijnen), algemene sfeer, stemming van het werk, waar doet dit jouw aan denken? Welk gevoel krijg je erbij (voor elk deel wellicht verschillend). Als aanvulling kan je je inspireren op het blad Sfeer en Emotie (zie blog). Je eigen mening is minimum een half A4 lang. 5