In de screenshot is een soort weg te zien die naar een punt in de verte leidt. Dit geeft het idee dat de

Transcriptie

1 Inleiding: Dit is een verslag over het zoeken van een artstyle voor een spel met de gameplay van Parachute Panic of Speed Racer. Ik heb eerst een kleine mindmap gemaakt met verschillende soort stijlen die ik zou kunnen gebruiken. Daarna ben ik, in al mijn naïviteit, in de stijl van M.C. Escher gedoken, omdat ik altijd erg onder de indruk was van zijn prachtige tekeningen, en vooral van hoe hij je op een andere manier naar dingen liet kijken en tekeningen maakte die onmogelijk leken. Ook dat alles gemaakt leek te zijn met een simpel potlood vond ik mooi. Zou ik dat kunnen imiteren en als inspiratie kunnen gebruiken? Stijlonderzoek: Ik heb uiteindelijk één moodboard gemaakt waarin ik heb geprobeerd zo divers mogelijk werk van Escher op te nemen, met daarnaast een kleine afbeelding van de beste man zelf, een een inspirationele quote. Wie had kunnen denken dat iemand die zou goed kon tekenen ook nog goede quotes kon leveren? Ik niet. Het is eigenlijk nooit in me opgekomen meerdere moodboards te maken. Eén eenvoudig moodboard lijkt me sowieso makkelijker mee te werken dan verschillende ingewikkelder moodboards. Uit het moodboard heb ik uiteindelijk verschillende elementen zoals het gebruik van perspectief, de relingen en de deuropeningen gehaald. Een aantal elementen die afvielen waren de overgang van realistisch in abstract, en de vormen die met hun antivormen óók een gewone vorm zijn. (Zie het moodboard de mandela met duivels en engelen, bijvoorbeeld) Deze kon ik eenvoudigweg niet imiteren. Ook had ik bij sommige elementen moeite te zien hoe ik ze in het verplichte type game kon verwerken. Tijdens het stijlonderzoek heb ik me daar echter niet teveel zorgen om gemaakt, en heb ik vooral geprobeerd de kenmerkende elementen te isoleren en na te bootsen. Dat leverde een grote hoeveelheid schetsen, en daaruit ben ik gaan selecteren wat ik het meest bruikbaarst vond. Zo viel, zoals al eerder gezegd, het realisme af, omdat ik dat niet na kon bootsen (zie de kikker bij de schetsen, het lijkt nergens op) Vervolgens heb ik verschillende stijlelementen op een aantal verschillende manieren bij elkaar geplaatst om te zien hoe ze samenkwamen. Dat leverde drie schetsen op van mogelijke spelomgevingen. Uiteindelijk heb ik daar één uit gekozen, vooral omdat die me het meest het idee gaf dat ik aan het kijken was naar iets dat Escher heel misschien gemaakt zou kunnen hebben. Deze heb ik verder uitgewerkt en toen ben ik begonnen twee feedbackelementen toe te voegen. Dit vond ik moeilijker dan ik had verwacht, omdat ik, om in de stijl van Escher te blijven, niet veel mogelijkheden zag bestaand elementen extra op te laten vallen, afgezien van ze lichter dan wel donkerder te maken. Achteraf gezien had ik ook kunnen spelen met de positionering, maar tijdens het onderzoek heb ik daar, helaas, niet aan gedacht. Conclusie: Uiteindelijk is het eindresultaat een fake screenshot die heel goed de verwarrende stijl van Escher weergeeft, maar die in een game wel tot duidelijkheid gaat leiden, onder meer door middel van een bewegende ondergrond en oplichtende elementen. In de screenshot is een soort weg te zien die naar een punt in de verte leidt. Dit geeft het idee dat de

2 weg naar achter toe steeds verder weg is (perspectivistische vertekening), en dat heb ik natuurlijk gekopieerd van Eschers gebruik van perspectief. Dan zijn er nog een aantal andere elementen uit Eschers werk terug te vinden in de uiteindelijke screenshot: de poortjes, hekken, en netten of eigenlijk traliewerken zijn allemaal netjes geimiteerd en hergebruikt. Dan zijn er nog twee abstracte vormen aanwezig. Hoewel deze niet in een patroon voorkomen zoals in de meeste van Eschers werken met abstracte vormen, is het wel een knipoog naar die werken. De vormen geven de speler informatie over waar hij is, en waar mogelijke gevaren zitten. (zo ligt er na het hek een vorm plat op zijn neus, wat duidelijk maakt dat dat een risico is) Reflectie: Ik vond dit een heel erg interessante opdracht! Bij vorige games bleef ik meestal hangen op ofwel de lelijke placeholder sprites die ik in mijn werkversies gebruikte, of een artstijltje van mezelf wat neerkwam op als het herkenbaar is als hetgene wat het is, is het goed genoeg. Ik had eigenlijk nooit serieus aandacht besteed aan het bedenken van een artstyle voor een game, terwijl dat, zoals ik nu inzie, het spel een enorme aantrekkingskracht en een extra laag van betekenis kan geven. Ook erg interessant vond ik dat het bezig zijn met je artstyle nieuwe ideeën kan geven voor het type gameplay van een spel, of hoe je die gameplay gaat inrichten. Uiteindelijk is planning mijn grootste minpunt geweest, ik heb het werk een beetje laten ophopen waardoor ik later in een soort sprint het af moest gaan ronden. Wat ik wel erg goed vond, is dat ik vind dat het me echt gelukt is de stijl van Escher te imiteren, en ik had tijdens het proces eigenlijk niet gedacht dat me dat zou lukken. Toen mijn vriendje zei: Hé, dat lijkt wel gemaakt door Escher, had ik één van de grootste succeservaringen in deze opleiding tot nu toe. Erg leuke opdracht.

3

4 Opdracht 1 Moodboard / stijlinspiratie kiezen Denk na over wie jij bent als maker, wie zijn je inspiraties, in wat voor soort stijl kan je je plaatsen. Kies een stijl of kunstenaar (of een combinatie) en gebruik deze als uitgangspunt voor de stijl van je game. Stijlonderzoek aan de hand van stijlinspiratie - kies stijlinspiratie - Maak een mindmap van je stijlinspiratie - Verzamel beeldmateriaal - Maak 1 of meerdere moodboards - zet het op je site voor volgende week Mindmap voor mogelijke stijlen

5 Mindmap voor stijlinspiratie Beeldmateriaal

6

7

8

9 Moodboard

10

11 Opdracht 2 thumbnailing / schetsen Stijlonderzoek aan de hand van stijlinspiratie - Analyseer de moodboards (door te thumbnailen) - Maak een net, visueel overzicht van de resultaten van je analyse. - leg wat uit over de elementen die je wilt gebruiken - zet het op je site voor volgende week Waarom Escher? Ik heb Escher gekozen omdat ik zijn tekeningen altijd erg goed vond (ze lieten je andere perspectieven zien, af en toe zelfs letterlijk) Het moeilijke van het vertalen van zijn stijl naar een game is dat veel van zijn tekeningen om het totale plaatje gaan, terwijl het in een spel om een aantal losse elementen gaat, en ik zelf niet de tijd of het inzicht heb om tekeningen zoals hij die maakt, te maken. Ik heb verschillende schetsen gemaakt van verschillende onderdelen die uit zijn werk komen. Welke elementen? Daaruit bleek dat (voor mij) vooral het gebruik van perspectief in zijn tekeningen erg leuke effecten geeft en waarschijnlijk het best toepasbaar is in een game. In veel van zijn tekeningen zit ook een contrast tussen donkere en lichtere elementen, meestal met een soort vlakverdeling die dan gaandeweg overgaat in realistischer vormen. Ik heb geprobeerd die realistische vormen na te maken, maar dat ligt boven mijn niveau. In het spel kan ik echter wel de verdeling van en het contrast tussen vlakken behouden. Daarnaast zijn er ook vaak trappen / deuren / relingen in zijn tekeningen te zien. Dit zijn bij uitstek geschikt om in een game te gebruiken, omdat het afzonderlijke elementen in een bepaalde stijl zijn. Ook heeft hij soms losse mannetjes lopen, maar die zijn niet zo kenmerkend vind ik.

12

13

14

15

16

17

18

19

20 Opdracht 3 eerste opzet -Maak schetsen voor je INGAME screenshot en werk er 1 netter uit -Verschillende elementen uitschetsen en kijk hoe dat bij elkaar past -Denk aan communicatie van functie -Ga verschillende schetsen maken uitgewerkte screenshot

21

22

23

24

25 Thinking of Art - Playable Stijl ontwikkelen Opdracht 4 iteratie op leesbaarheid - Analyseer je screenshot op leesbaarheid en verbeter dit - schrijf uitleg - bedenk en teken 2 feedback elementen voor in je game - zorg dat je alles al hebt verzameld in 1 document oorspronkelijke screenshot Wat is niet leesbaar? Beetje onduidelijk wat er nu precies gevaarlijk is / wat je moet doen. De netten en de hekjes zijn gevaarlijk. Ik ga denk ik de achtergrond donkerder marken, en achter de netten ook donker, en dan snap je dat dat gevaarlijk is. De hekjes vind ik ook niet geweldig duidelijk, misschien kan ik die nog wat massiever maken.

26 Door de poortjes kun je juist heen rennen, dus die zijn niet gevaarlijk. Ook is het niet duidelijk waar jij bent, ik ga dus een karakter toevoegen aan de tekening.

27 Leesbaarheid verbetering 1: hekken dikker en spelerkarakter toegevoegd

28 Verbetering Leesbaarheid 2: donkere achtergrond

29 Feedback 1: Mannetje valt als hij over hek loopt Om het nog extra duidelijk te maken dat de hekkken een gevaar zijn, komt er een animatie waarin het mannetje valt als hij over het hek heen loopt. Om die manier wordt feedback gegeven aan de speler wat zijn mis -moment veroorzaakte.

30 Feedback 2: Tunnel wordt donker als mannetje er in loopt Als het mannetje in een tunnel verdwijnt is het onduidelijk waar die zich bevindt. Door de tunnel afwisselend donkerder en lichter te maken, wordt dit wel duidelijk gemaakt. Feedback over waar de speler zich bevindt, en dat het in een tunnel gaan een effect heeft. Opdracht 5 laatste aanpassingen Maak een verslag :D

31 Uiteindelijke screenshot