Werkstuk CKV Karel Appel + Panamarenko

Transcriptie

1 Werkstuk CKV Karel Appel + Panamarenko Werkstuk door een scholier 1528 woorden 15 april ,4 104 keer beoordeeld Vak CKV De levensbeschrijving van Karel Appel. Karel Appel werd op 15 april 1921 in Amsterdam geboren. Hij studeerde aan het begin van de veertiger jaren aan de Amsterdamse Rijksacademie voor Beeldende Kunsten, alwaar hij Corneille leerde kennen. Samen met hem en de kunstenaar Constant is Appel, die; schilder, beeldhouwer en dichter is, in 1948 bij de oprichting van de Nederlandse Experimentele Groep betrokken. Korte tijd later sluit de groep zich aan bij de Cobra-beweging, waartoe onder andere Corneille, Constant, Jorn en Alechinsky behoren. Met uiterst gewaagd werk traden zij, op een tentoonstelling in het Stedelijk Museum, voor het eerst in de openbaarheid. De tentoonstelling was een groot schandaal en riep een storm van kritiek op. In Parijs werd de betreffende tentoonstelling nog in hetzelfde jaar herhaald waarna de beweging zich hier vestigde. Door zijn vele reizen krijgt Appel steeds betere contacten in de Amerikaanse kunstwereld. Vanaf de zestiger jaren worden er in de Verenigde Staten talloze tentoonstellingen van zijn werk georganiseerd. Zijn roem stijgt tot een hoogtepunt. Op het werk van Appel heeft de Deense schilder Asger Jorn, eveneens een prominent lid van de Cobrabeweging, een sterke invloed gehad. Appel voelt zich voornamelijk tot klassieke themas, zoals; landschappen, figuren en dieren, aangetrokken. In plaats van het verbreden van zijn repertoire heeft hij gekozen voor een verdieping ervan. Bespreek de werken van de kunstenaar en vertel wat hiermee wordt bedoeld. Een werk, gemaakt door Karel Appel, heet Fantastic Animal. Het is een doek van 55.9cm bij 73.7 cm. Het is gemaakt in 1980 en is een abstract schilderij. Karel Appel heeft vele vrolijke kleuren gebruikt in dit schilderij. Een ander werk van Karel Appel heet Head in the Mountains. Het is een doek van 74.8cm bij 51.2 cm. Het is gemaakt in 1960 en is een abstract schilderij. Karel Appel heeft vele donkere kleuren gebruikt. Een werk van Karel Appel die ik leuk vind, heet Clown, I/IV. Het is een sculptuur van 152.4cm bij 76.2cm. Het clowntje is niet echt realistisch te noemen. Hij heeft felle, lichte kleuren gebruikt bij het maken van dit Pagina 1 van 5

2 werk. Het ziet er heel vrolijk en gewoon heel leuk uit. Een ander sculptuur van Karel Appel is de Clown Bird. Het is een sculptuur van 99.1cm bij 99.1 cm. Het is gemaakt in Het is een abstract beest, gemaakt van hout. Karel Appel heeft felle kleuren op een donkere achtergrond gebruikt. Nog een schilderij van Karel Appel is de Alinmaux et fleurs. Het is een schilderij van 97cm bij 129cm. Het is gemaakt in Het is een abstract schilderij waar ik niet veel uit kan opmaken. Karel Appel heeft vooral donkere kleuren gebruikt voor dit schilderij. Ik denk dat alle schilderijen en sculpturen die ik hierboven heb genoemd zijn gemaakt als versiering van bijvoorbeeld een woonkamer of een kantoor. Het zijn schilderijen die een artistieke waarde hebben, omdat zij een nieuwe stroming inleiden. Tot welke stroming of beweging hoorde de kunstenaar? In 1948 was Appel samen met Corneille, Asger Jorn en Pierre Alechinsky oprichter van de COBRA beweging. COBRA staat voor Kopenhagen (Copenhagen), Brussel en Amsterdam. Het heeft bestaat tot november Cobra domineerde de westerse cultuur op het gebied van abstract expressionisme. Expressionisme is een kunstrichting waarbij men tracht het wezen der dingen en de visie van de kunstenaars uit te drukken met verwaarlozing van de objectieve vormen. Later ontstonden er nog andere groepen als COBRA, onder verschillende namen, zoals: - Abstract Experessionism (in Amerika) - Action Painting (in Amerika) - Lyrical Abstracting (in Frankrijk) - Tachism (in Frankrijk) - Informal Art (hiertoe behoorde onderander Jean Dubuffet) Bespreek 1 kunstwerk van de Kunstenaar. Voor dit onderdeel heb ik Clown, I/IV gekozen, omdat ik dat een leuk en grappig kunstwerk vind. Het poppetje ziet er grappig uit. Het is geen realistische, maar een een abstract clowntje. Het clowntje is in felle kleuren weer gegeven. Dit zie je in vele van Karel Appel zijn werken terug. Karel Appel heeft ook werken die niet zo kleurrijk zijn en die donkerder van kleur zijn, maar over het algemeen zijn de werken van Karel Appel abstract en kleurrijk en dit spreekt mij aan in het werk van Karel Appel. Persoonlijk spreken vele, verschillende en felle kleuren mij aan. Dit is dus het clowntje. Pagina 2 van 5

3 De bronvermelding. Aan de volgende bronnen heb ik wat gehad voor het werkstuk over Karel Appel: (om andere sites te vinden) De dikke van Dale. (om begrippen als expressionisme op te zoeken) De levensbeschrijving van Panamarenko. Panamarenko is een Belgische kunstenaar die op 5 februari 1940 in Antwerpen is geboren. Zijn echte naam is Henri van Herreweghe. Hij heeft van 1955 tot 1960 op de Royal Academie of Fine Arts gezeten. Zijn eerste solo show was in de Wide White Space Gallery in Antwerpen, dat was in Panamarenko is een pseudoniem en een samentrekking van "Pan American Airlines and Company". Deze kunstenaar bekleedt een zeer aparte plaats binnen het actuele kunstgebeuren. Aanvankelijk maakte hij werken uit alledaagse voorwerpen of toestanden die, doordat ze uit hun context waren gehaald of doordat ze op een bepaalde wijze waren gemanipuleerd, de toeschouwer een ambigu gevoel gaven van herkenning en/of vervreemding. Zo wordt een bezoek aan de dierentuin verbeeld door drie in een visnet gevangen gehouden krokodillen die worden verbeeld in een kartonnen bassin. In de jaren zestig is hij ook betrokken geweest bij verschillende happenings in Antwerpen met een sterk ironisch amerikaniserend karakter en is hij betrokken geweest bij verscheidene anti-academische experimenten. Later tekende en bouwde Panamarenko zijn zogenaamde utopische vliegtuigen. Deze objecten zijn ingenieus ingegeven projecten die het resultaat zijn van de verbeeldingskracht van de kunstenaar. Toch zijn ze logisch geconcipieerd en blijft hun mechanisme ronduit doorzichtig. Het manueel en geestelijk zoeken naar een luchtwaardige constructie resulteert in het nooit definitief afgewerkte, maar echter wel zeer bekende: "works in progress". De fragiliteit van zijn werk en het idee van knutselen, verlenen er een sterke poëtische kracht aan. Zijn objecten voeren ons continu tussen droom en werkelijkheid door. Reeds in 1968 vatte Panamarenko het idee op een luchtschip te bouwen. Een gehele reeks tekeningen met technische gegevens en zelfs een heuse voordracht gingen aan de bouw vooraf. Deze doorzichtige Aeromodeller met enorme afmetingen is het meest ambitieuze project dat hij tot op heden heeft gerealiseerd. Het staat model voor de droom van de kunstenaar die zich wil onttrekken van de aardse zwaartekracht. Maar het is tevens een metafoor voor het museum als een reusachtig luchtschip vol Pagina 3 van 5

4 dromen. Tot welke stroming of beweging hoort deze kunstenaar? Panamarenko is in de hedendaagse kunst moeilijk te plaatsen aangezien hij zowel artiest is als ingenieur, dichter, uitvinder en visionair. Zijn poëtische constructies in de vorm van vliegtuigen, vliegende schotels, automobielen en onderzeeërs, vaak van monumentale afmetingen, zijn zowel artistieke als technische experimenten. Oorspronkelijk begonnen als performance artiest, vond hij al snel waardering bij de oudere generatie artiesten zoals Beuys en Broodthaers, die net als hijzelf meer dan enkel esthetische elegantie wilden bieden. In zijn inmiddels meer dan 30 jaar durende carriere is Panamarenkos artistieke activiteit namelijk altijd gekoppeld aan zijn fascinatie voor wetenschap en technologie. Met zijn machines-kunstwerken wil hij de wereld bevrijden van de zwaartekracht. Ze tonen dat verplaatsingen van A naar B, zoals we er dagelijks duizenden maken, totaal anders en genietbaar kunnen verlopen. De werken van de kunstenaar. Een van de werken van Panamarenko is de Aeromodeller. Het is een soort zeplin. De gondel 90,5 bij 130, bij 224,25 inches groot. De balon is 92 feet lang en heeft een diameter van 17 feet. Er kan 1000 kubieke meter lucht in de balon. Panamarenko houd er van om werken te maken die lijken op vliegende machines, maar die niet kunnen vliegen. De V1 Barada Jet is er één van. De V1 Barada Jet Het is een soort vliegtuig. Je ziet een soort straatmotor achter op het vliegtuigje. Het is gemaakt in Dit is de Donderwolk. Het is weer een soort vliegtuigje. Deze zou als een soort zweefvliegtuigje moeten werken. Het is gemaakt in 1971 en is dus al weer een redelijk oud werkje van Panamarenko. De Blue Archaeopteryx (1991) vind ik een van de leukste werken van Panamarenko. Het is een soort dinosauriër. Hij heet zo, omdat het een archaeopteryx is en zijn vleugels blauw zijn. De Blue Archaeoperyx is 39, bij 30, bij 30 kubieke centimeter. De materialen die zijn gebruikt voor het maken van de Blue Achaeopteryx zijn: - ijzer - 6 motortjes - 12 zonnepanelen - tape Pagina 4 van 5

5 Bespreek 1 werk van de Kunstenaar. De Blue Achaeopteryx heb ik gekozen als het werk dat ik ga bespreken. Dit komt, omdat ik het een heel leuk en grappig kunstwerk vind. Ik vind het leuk dat Panamarenko ook een dinosauriër heeft gebruikt als vliegend object. Daarnaast ziet het kunstwerk er grappig uit, doordat het van die vage zonnepanelen als vleugels heeft. Wat ik leuk vind aan Panamarenko in zijn algemeen is dat hij allemaal machines maakt die juist niet dat gene kunnen waar ze zijn voor gemaakt. Zo kunnen zijn vliegtuigen niet vliegen enz. Sowieso vind ik het leuk dat Panamarenko allemaal vliegende objecten maakt. Ik houd erg van vliegtuigen en wil later ook piloot worden. Hierdoor voel ik me aangetrokken tot zijn werk. Voordat ik dit werkstuk had gemaakt dacht ik dat ik van geen een soort kunst zou houden, maar door het werk van Panamarenko heb ik ingezien dat er voor iedereen wel iets is wat degene leuk vind. De bronvermelding Voor het gedeelte van Panamarenko heb ik de volgende bronnen gebuikt: ned/artist/panamarenko_main.htm Pagina 5 van 5