EDWIN AAFJES DEN HAAG Sagunto, olieverf/doek, 50 x 40 cm

Transcriptie

1 EDWIN AAFJES DEN HAAG Sagunto, olieverf/doek, 50 x 40 cm

2 EDWIN AAFJES DEN HAAG 1951 Reizen en literatuur zijn belangrijke inspiratiebronnen voor de schilder Edwin Aafjes. Zijn schilderijen tonen dikwijls een Italiaans decor. Aafjes heeft het zuidelijke licht in zijn werk weten te vangen. Niet het heldere middaglicht maar dat van de ochtend en avond met lange schaduwen en een geheimzinnige sfeer. Daarmee weet hij zijn interieurs, landschappen en stillevens op eenzelfde manier te bezielen. Zelfs in de noordelijke landschappen met koeien blijft het licht onhollands atmosferisch en warm. Compositie en perspectief bepalen ruimte, diepte en evenwicht. Zijn interieurs zijn zelden begrensd. We kunnen telkens verder kijken, naar binnen of naar buiten. Achter deuren, vensters, poorten en spiegels worden andere ruimten zichtbaar of gesuggereerd. Aafjes schildert in olieverf met een losse toets. De verf wordt dun opgebracht. Deze combinatie van beeldende middelen, van lichtwerking, compositie, perspectief en penseelstreek geeft het werk van Aafjes zijn specifieke karakter. Het ademt een sfeer van rust en evenwicht en daarmee van een mild verlangen. Opleiding: Vrije Academie, Den Haag; Academie Minerva, Groningen Spiegelkast, olieverf/doek, 80 x 120 cm 2 l DEN HAAG

3 Het terras II, olieverf/doek, 40 x 50 cm Stilleven met narcis, olieverf/doek, 40 x 55 cm 3 l DEN HAAG

4 Interieur met spiegel, olieverf/doek, 30 x 30 cm Interieur, olieverf/doek, 35 x 35 cm Boboli, olieverf/doek, 35 x 35 cm 4 l DEN HAAG

5 Empty ballroom, olieverf/doek, 60 x 90 cm Toscane, olieverf/doek, 80 x 120 cm 5 l DEN HAAG

6 Stilleven met campanula, olieverf/doek, 40 x 32 cm Stilleven met hortensia, olieverf/doek, 45 x 33 cm 6 l DEN HAAG

7 Stilleven met glas, olieverf/ doek, 40 x 55 cm Nocturne, olieverf/doek, 40 x 55 cm 7 l DEN HAAG

8 KURT BARUCH DEN HAAG Pinny Baruch is zaterdag 13 en 27 november van uur aanwezig. Kurt Baruch werd geboren in Göttingen ( Duitsland) als kind van Nederlandse ouders. Als jongen had hij de droom binnenhuisarchitect te worden. Na de middelbare school volgde hij een vakschool als leerling-meubelmaker. De situatie in Duitsland voorafgaand aan de Tweede Wereldoorlog maakte een eind aan zijn toekomstdromen. Vanwege zijn joodse achtergrond en politieke activiteiten moest hij in 1933 vluchten naar Nederland. Daar nam hij, om in zijn onderhoud te voorzien, allerlei baantjes aan. Na de bevrijding opende Kurt Baruch een winkel in brei- en naaimachines, waarin hij tot aan zijn pensionering in 1973 actief bleef. Een jaar later hervatte de kunstenaar zijn artistieke carrière. Hij liet zich opnieuw scholen in tekenen, schilderen en beeld- houwen. Bij die laatste kunstvorm voelde hij zich het meest thuis. In marmer, hardsteen en brons heeft hij sindsdien zijn beelden vormgegeven. Monumentaal, zwaar en gebogen zijn de uit steen gehouwen menselijke vormen, alsof de last van de massa blijvend op hun schouders drukt. De bronzen beelden zijn opener, luchtiger en meer gedetailleerd. In beide materialen ligt de nadruk in de eerste plaats op de verbeelding van emoties, van diepe verslagenheid tot uitbundige vreugde. Opleiding: Vrije Academie, Den Haag Brons, 45 cm Brons, 50 cm 8 l DEN HAAG

9 Marmer, 56 cm Marmer, 42 cm Marmer, 60 cm Marmer, 48 cm 9 l DEN HAAG

10 ROB VAN HOEK DEN HAAG 1953 Rob van Hoek bouwt landschappen op uit vormen en kleuren. Hij speelt in zijn schilderijen met onze waarneming. Een abstracte compositie van horizontale en verticale lijnen kan met een minimum aan suggestie veranderen in een ruimtelijk beeld. Door een simpel rijtje groene vlekjes aan de horizon wordt een patroon van kleurvlakken tot een lappendeken van landerijen. De vlakken worden gras en aarde, de vlekjes bomen en de kleuren bepalen het licht en de sfeer. Het perspectief is in de meeste schilderijen niet aangepast, waardoor de ervaring van platheid blijft bestaan naast die van ruimte. Soms neigen we naar het ene, dan weer naar het andere. De uitkomst is niet belangrijk. De verhoudingen van lijn en vlak, van vorm en kleur bepalen de harmonie van het schilderij. Het materiaalgebruik van Rob van Hoek is niet alledaags. Al jaren werkt hij nagenoeg uitsluitend met oliepastel. Het is een fysiek inspannende manier van werken maar directer in het contact met het schilderij dan het opbrengen van verf. De gekozen techniek draagt bovendien bij aan het atmosferische en transparante karakter van de schilderijen. Opleiding: autodidact On a clear day II, olieverf/doek, 100 x 120 cm 10 l DEN HAAG

11 Running up the road, olieverf/doek, 100 x 40 cm 11 l DEN HAAG

12 But tomorrow it may rain, olieverf/doek, 60 x 70 cm On a clear day, olieverf/doek, 60 x 80 cm 12 l DEN HAAG

13 Here comes the rain again, olieverf/doek, 90 x 90 cm 13 l DEN HAAG

14 Pictures of bright tomorrows, olieverf/doek, 80 x 80 cm Smelik & Stokking is één van de door Mondriaan Stichting geselecteerde galeries waar particulieren d.m.v. een renteloze lening in maximaal 36 termijnen kunst kunnen kopen. Openingstijden: 7 dagen van Redactie: Jan van Munster Vormgeving en druk: Edauw & Johannissen Fotografie: Studio Buitenhof Oplage: Jaargang: 21 No. 8 November 2004 DEN HAAG Noordeinde 101 Noordeinde denhaag@smelik-stokking.nl

15 Travel twilight, olieverf/doek, 70 x 60 cm DEN HAAG DE DEPENDANCE Kon. Emmakade 55 t/o Elandstraat open: zaterdag en zondag van tot uur AMSTERDAM Spiegelkwartier Prinsengracht amsterdam@smelik-stokking.nl ROTTERDAM Westelijk Handelsterrein tussen Kunsthal en Veerhaven Van Vollenhovenstraat rotterdam@smelik-stokking.nl

16 DE DEPENDANCE SUSANNE MIDDELBURG 13/11 12/12 KON. EMMAKADE 55 t/o ELANDSTRAAT DEN HAAG ZATERDAG EN ZONDAG VAN parkeren in de Elandstraat Foto, 80 x 80 cm 450 KUNSTWERKEN 50% COLLECTIE