10 tips voor het fotograferen op een festival

Vergelijkbare documenten
Tien tips voor vuurwerk fotograferen

7 tips voor het fotograferen in een donkere kerk

Consequent scherpe foto's in 3 stappen

Basisbegrippen in de fotografie

Alles over concertfotografie

Belichting. Bepaal je ISO-waarde altijd nadat je de diafragma en sluitertijd hebt bepaald.

Fotograferen in een sporthal

Witbalans. Waarom zou je je bezighouden met WB?

Honden fotografie. Exif: ISO 160, F8, 1/800sec op 84mm (buiten in de zon gefotografeerd) Lisa Oerlemans Photography / Lisa Oerlemans

De voordelen van de belichtingsregelingen onder creatief gebruik zijn in de meeste gevallen een juist belichte en creatievere foto.

7 stappen naar een onscherpe achtergrond

WORKSHOP PORTRETFOTOGRAFIE

Personen bij weinig licht

10 tips voor sportfotografie

Welkom op deze Fotocursus

Macrofotografie Wanneer is Macro Macro? Hulpmiddelen: Opdracht: Onderwerp Tip

Fotograferen op P, Av, Tv of M? Welke stand wanneer?

Straatfotografie. Op jacht naar alledaagse maar bijzondere taferelen en mensen.

Fotografie tips voor betere landschapsfoto's

Grote voordelen van het fotograferen in RAW

HANDMATIG FOTOGRAFEREN

Steelwool Lightpainting

AVOND OF NACHTFOTOGRAFIE

Fotografietips - Vuurwerk

Welkom bij Foto van Beloois. Uitgangspunten. Werkwijze lessen van 2 uur. Oefeningen na elke les

Diafragma, hoe werkt het

Maandthema januari 2015: Donkere dagen voor en na kerstmis. Als het maar met sfeer licht te maken heeft.

Verbeter jezelf met deze handige tips!

Tips voor avondfotografie

HDR- FOTOGRAFIE. Inleiding. Het digitale beeld - Bijlage

Nachtfotografie. de nacht geeft haar geheimen prijs. G. van Koppen

Tips bij concertfotografie

Bij de meeste camera s is de keuze van de belichtingsregelingen met een zogenaamd programmakeuzewiel

HAND-OUT MACRO FOTOGRAFIE

Fototechniek. Vuurwerk foto s Hoe krijg je mooie vuurwerkfoto s van een paar vuurpijlen met Oud en Nieuw.

De maansverduistering fotograferen

fotografie Aquarium Er E n r ö ö Dob Do ro r n o yi

FOTOGRAFIE VOOR NIET NERDS. Heleen Schrijvershof

Breng diepte in je foto

7 tips voor zwart-wit fotografie

FOTOBEWERKING 112 Welke app? 114 Filters 117. OVER FOTOGRAFIE & SMARTPHONES 6 Kijken en zien 9 De voor- en nadelen 12

8 tips voor lichtmeting

Onderstaande werkwijze geldt zeker voor mensen die een spiegelreflex camera hebben maar is ook van toepassing op de meeste compact camera s.

Ontdek De Basis Van De Betere Foto. Door Peter van Veen

Het doel. is om een eerste inzicht te geven in de basis van de digitale fotografie.

FOTOGRAFEREN MET GEMAK. Webinar serie - vervolg

FOTO- OPDRACHT 7. NatGeoFoto

Zo doe je dat: abstracte zeepvliesfotografie

Licht op locatie. Inleiding:

Cursus Fotografie Les 2. Nu aan de slag

Macro fotografie De eerste is de scherpstelafstand van de lens De tweede belangrijke waarde is de reproductiefactor

oplossen. Door meerdere belichtingen te maken en ze samen te voegen in Photoshop vergroot je de dynamiek in je foto.

Natuurfotografie. Kijken, zien en dán pas fotograferen. Luc Hoogenstein

12 tips voor prachtige zwart-wit landschappen

10 tips voor straatfotografie

Opdrachten. Druk dit document af en maak hierop aantekeningen tijdens uw fotosessies

WORKSHOP NATUURFOTOGRAFIE

Fotografie Basiskennis! 13 september 2005 Door Augustijn Buelens & Jeff Ceuppens

Productfotografie in je eigen thuisstudio

FOTOGRAFIE

Over fotograferen versie 1.1

BELICHTING(SDRIEHOEK)

Cursus Fotograferen met je spiegelreflexcamera

Auteur: Tom Smit Focusstacking

Focus op Fotografie: Avond- en nachtfotografie

Reader 37. Workshop Fotografie. September 2007 Mediatheek Moller Tilburg

Filmfragment 001: intro Filmfragment 002: intro 2

Programma s, onderwerpsstanden en andere instellingen voor de D600

Verschillende lenzen, verschillende toepassingen.

Belichtingsregelingen: Introductie

E-pages van Beterelandschapsfoto

Workshop Fotografie oktober 2016

7 supertips over SCHERPTE & DIEPTE. voor natuurfoto s met een WOW-factor. Fotograferen in de natuur.nl. Toine Westen

3 Autofocus modes, wanneer gebruik je ze?

Fotografie Pro 1 SCHERPTEDIEPTE

Bronvermelding:

Inhoudsopgave. Inleiding

Spreekbeurten.info Spreekbeurten en Werkstukken

HANDS OUT LANDSCHAPFOTOGRAFIE BIESBOSCH

thema sport Sportfotografie Hoe doe

Algemene Camera techniek

Scherptediepte in de praktijk

Digitale fotografie onder water

Hoe maak je een HDR-foto?

Jeroen Horlings, juli

Wat zijn tussenringen?

Subscribe Past Issues Translate RSS Beter fotograferen - Een nieuwsbrief over betere foto's en de lol daarvan

Een Time- Lapse, wat is het en hoe begin je er aan?

Scherpte in de fotografie

10 Tips voor betere portretfoto's

Licht meten en lichtmeters

Licht Belichting Lichtmeting

OPTIMAAL FOTO. Foto s maken, bewerken en delen GRAFEREN JEROEN HORLINGS

In den beginne. Het iphone-beginscherm

De apparatuur die je nodig hebt

Transcriptie:

10 tips voor het fotograferen op een festival Het festival seizoen nadert zijn einde, maar wij geven je graag nog een paar adviezen voor de laatste paar festivals van dit jaar, of natuurlijk je voorbereiding van komend festivalseizoen. 1. De apparatuur Op een festival ontkom je niet aan het gebruik van zoomobjectieven. Dit vanwege vaak het dynamisch karakter van optredende artiesten. Het is raadzaam om twee camera body's te gebruiken. Je kunt dan ook op beide body's een andere zoombereik gebruiken, bijvoorbeeld een 27-70mm en een 70-200mm. Kies voor lichtsterke objectieven, een minimaal diafragma van f/2.8 is aan te raden. Een mooie aanvulling kan bijvoorbeeld een supergroothoek, een fish-eye of een lichtsterke portretlens zijn. Zo'n portretlens is ideaal voor onverwachte backstage portretten. Zelf gebruik ik een Olympus 12-40mm f/2.8 voor de close en overall shots, een Olympus 40-150mm f/2.8 voor de bodyshots en headshots (is een supercombinatie te gebruiken op f/2.8) soms aangevuld met een 7-14mm en een Fisheye. De cropfactor op mijn Olympus is een factor twee.

2. Gebruik geen flitser Optredens van artiesten gaan meestal gepaard met speciale lichteffecten. Met flitsen haal je de sfeer die hierbij ontstaat eruit. Ook wordt het gebruik van een flitser vaak niet op prijs gesteld door de artiesten en/of organisatie. 3. Camera-instellingen Welke camerainstellingen je gebruikt heeft ook te maken met jouw persoonlijke voorkeuren. Zelf heb ik over de jaren mijn favoriete camerainstellingen gevonden. Ik deel deze graag met je. Scherpstellen Voor de scherpstelling maak ik gebruik van de S-AF en MF stand. Dit is de mogelijkheid op Olympus camera's om zowel handmatige autofocus als single autofocus (eenmalig scherpstellen, scherpstelling vasthouden bij het indrukken van de knop) te combineren. Dit geeft de beste resultaten en je kan met de handmatige scherpstelling snel ingrijpen. Bij continue scherpstellen wil de scherpstelling wel eens gaan zoeken en dan ben je je beste opname kwijt. Handig met de huidige camera's is dat je van tevoren je scherpstelpunt plaatsen kan waar jij wilt, door middel van de navigatorpijltjes en het touchscreen. Maak daar gebruik van dan kan je beter schuiven met de scherpte/onscherpte Gezichtstracking is een hele mooie optie. Gemakkelijk; de camera herkent een gezicht en volgt hem/haar tijdens bewegingen. Een bruikbare optie, maar in de praktijk leidt deze methode af van het fotograferen en hindert het je zo in je werk.

Diafragma Het diafragma zet ik altijd vast, hier wil ik maximale controle over hebben. De juiste waarde voor de lichtgevoeligheid en de sluitertijd zoek ik hier bij. Lichtgevoeligheid Sensoren zijn erg goed tegenwoordig. Je haalt met gemak bruikbare foto's op 6400 of zelfs 12.800 ISO. Laatst heb ik 12.800 ISO tijdens carnaval moeten gebruiken en dat leverde onverwacht mooie beelden op. Schrik niet om deze hogere waardes te gebruiken: liever scherpe beelden met ruis dan onscherpe en onbruikbare beelden (je kan altijd nog met software je ruis onder controle krijgen). Alles is uiteraard afhankelijk van de hoeveelheid licht die er op de artiest(en) staat. Je kan het jezelf makkelijk maken door je ISO op automaat te zetten. Kijk wel naar de onderen bovengrens: met festivals is 200 tot 6400 ISO een mooie keuze. Sluitertijd De benodigde sluitertijd kan afhankelijk zijn van je objectief. De korte zoom geeft je wat meer mogelijkheden (van 1/250e of 1/500e seconde). Bij de lange zoom (en zeer beweeglijke artiest(en) is minimaal 1/500e maar liever nog 1/1.000e of 1/2.000e. Witbalans De meest logische instelling is kunstlicht (rond de 3200/3600 Kelvin). Maar wat doe je als de artiest naar voren loopt (catwalk). Dan komt hij/zij in daglicht (ongeveer 5600) te staan. Houd daar dus rekening mee: dan kan het handig zijn om de automatische witbalans (AWB) in te stellen en later, indien nodig, in Lightroom deze aan te passen. Ik gebruik het liefst de AWB. Deze geeft mij toch de meest bruikbare resultaten. 4. Verlichting / belichting

Hoe je onderwerp verlicht is, daar kun je niks aan doen tijdens een festival. Tenminste, als je daar wel wat aan probeert te doen wordt je waarschijnlijk door de beveiliging van het terrein af gegooid. Op mijn Olympus gebruik ik de ESP stand voor de belichting (Electro Sellective Pattern). Mijn camera meet dan op 326 punten en pakt (tot mijn grote tevredenheid) daar het gemiddelde van. Een geavanceerde gemiddelde weging dus. ESP vertrouw ik niet altijd. Indien er bijvoorbeeld een harde straal licht van een spot op de artiest staat kan (afhankelijk van de hoek) dit een verkeerde belichting geven. Dit kan vaak één tot en met drie stops schelen. Zorg dus dat je snel je onderbelichting kan inschakelen. Je kan natuurlijk ook je spotmeting aanzetten, maar de kans is groot dat je (A) net te laat bent en (B) dat je vergeet deze terug te zetten. 5. RAW of Jpeg Mijn advies: kies voor RAW. RAW bevat alle ruwe data en is veel makkelijker aan te passen dan Jpeg. In RAW kan je achteraf in de nabewerking veel aanpassingen doen: kleurtemperatuur, verzadiging en zelfs 2 à 3 stoppen over/onderbelichting, et cetera. Heel bruikbaar dus bij festivalfotografie waarbij je met veel wisselende verlichting en belichtingen te maken hebt. Heb je weinig tijd of is nabewerking lastig dan is uiteraard Jpeg een betere keuze.

RAW heeft een veel groter bestand dan Jpeg. Dus van tevoren even je geheugenkaarten checken. Zorg dat je voldoende ruimte hebt. 6. Focus Met focus bedoel ik: concentreer je 100 procent op je onderwerp(en). Laat je niet afleiden door bijvoorbeeld collega-fotografen, dronken mensen, security. Ga geen gesprekken aan met gezellige mensen om je heen, voordat je het weet mis je de beste shots. Focus je op de frontvrouw/man die is meestal het interessantste, maar fotografeer wel de hele groep (korte zoom of supergroothoek) en iedereen van de groep apart. Je opdrachtgever zal er maar naar vragen, 'Heb je die ook?'. Ja natuurlijk heb ik die! Denk even aan Coldplay of The Stones. Wie zie je het meest; Chris Martin en Mick Jagger. Simpel hè! 7. Je positie bij het podium Wees (gepast) brutaal. Als je niet bent uitgenodigd door de organisatie, probeer dan zo dicht mogelijk bij het podium te komen. Dus pal tegen het podium aan. Meestal is het erg druk; wees brutaal. Ik sta er meestal binnen een paar minuten. Hoe doe je dat? Ga zoveel mogelijk naar de buitenkanten (links of recht) en ga direct op de hele massa af en wring je er tussen, hou één van je camera's omhoog (op ooghoogte). Zeg luid en duidelijk sorry en stap gelijk voorwaarts: iedereen begrijpt dat je fotograaf bent en laat je erdoor. Vlak bij het podium staan meestal de fanatiekelingen die je niet zo makkelijk erdoor laten, ga voor ze staan, er staat dan niemand meer voor en zeg dan vriendelijk: 'Ik sta toch niet in de weg'. Buk een beetje en na een paar minuten kan jij je gang gaan. Ga niet midden voor het podium staan, maar links of rechts (zie ook tip 8) zodat je de hele groep/band kan zien. 8. Contact maken Artiesten vinden het leuk als ze gefotografeerd worden. Vaak merk ik dat als ze een camera zien ( en dat zien ze omdat jij met een behoorlijk kanon staat te schieten), ze laten merken dat ze het leuk vinden, ze kijken af en toe naar je maar daar gebruik van.

Steek even een duim of hand omhoog, als blijk van herkenning. Het geeft vaak interessante beelden als een artiest naar het objectief kijkt. 9. Wilt u mij de foto sturen? Het gebeurt regelmatig dat omstanders vragen of je de foto's ook naar hen wilt sturen. Gratis dus. Als je dat leuk vindt moet je het vooral doen, kost wel tijd! Wat mijn ervaring is dat als mensen de foto's hebben ontvangen, nooit meer iets laten horen, dus een bedankje kan er niet vanaf. Wat je het beste kan doen is: geef ze een visitekaartje en vraag of ze contact met je willen opnemen (9 van de 10 keer doen ze dat niet). Later kan je altijd nog bepalen of je ze gratis geeft of er geld voor vraagt.

10. Controleer instellingen Kijk niet bij elke opname op je venster, geeft onrust en concentratieverlies. Vertrouw op je kunnen. Controleer wel regelmatig je instellingen (in muziekpauzes): lichtgevoeligheid, diafragma, sluitertijd. Neem klein blocnote/pen en/of visitekaartje mee. Je weet nooit! Vergeet ook geen extra batterijen, het zal je maar gebeuren dat je zonder komt te zitten! Ook altijd handig is ducttape. Raar hè. Niet zo'n hele rol, maar een paar streepjes. Ik zet er één van mijn draaiwieltjes van m'n camera mee vast, omdat ze vaak verspringen. En in geval van nood als dingen los zitten.