Paarden in de stad 2011

Transcriptie

1 Paarden in de stad 2011 De kunstenaars

2 Kunstenares José Loeve aandeel in hebben geleverd. Deze gepassioneerde kunstenares en docente bedacht met haar partners van het CHIO voor de Europese Kampioenschappen FEI- EC-Dressage, het Project Paarden in de Stad. Naar aanleiding van haar afstudeerproject Het Kunst(ei)land, waarvoor zij werd genomineerd voor de Windesheim-prijs, bedacht zij hoe de stad zou kunnen functioneren als in de middeleeuwen, door middel van een modern gildensysteem. Met de inzet van scholieren en studenten, in samenwerking met bedrijven, instellingen en sport zou City-dressing tijdens het EK dressuur een leuke try-out kunnen zijn voor een totaalconcept. Dit resulteerde in het project waar onderstaande kunstenaars een groot José Loeve is eigenares van Atelier & Galerie Loeviera en HorseArt Europe Zij is een duizendpoot en een geboren perfectionist. Heeft engelengeduld als ze aan het priegelen is voor een portret. Is vooral bezig met haar kunst en onderwijsprojecten. Organiseert workshops en exposities en houdt van mensen, dieren, lekker eten, zomaar wat geks en heel veel gezelligheid. In 1969 geboren in West Friesland. Woont in Zuid-Holland.Afgestudeerd aan de Pedagogische Academie te Gouda(1990) het basisonderwijs in, veel ervaring opgedaan op verschillende scholen in Nederland. Opnieuw gaan studeren in deeltijd, behaalde recent (2006) haar eerstegraads voor Docent Beeldende Kunst en Vormgeving aan de hogeschool Windesheim in Zwolle. Tegelijkertijd na 15 jaar basisonderwijs de switch gemaakt naar het voortgezet onderwijs. Zeven jaar lesgegeven op verschillende niveau's. Ondertussen in 2007 haar atelier begonnen. Exposeert inmiddels landelijk en internationaal. Divers en vol passie als het leven zelf vertolkt haar werk de soms aangrijpende contrasten van de wereld om ons heen. Intense kleuren gecombineerd met krachtige sierlijke lijnen, neergezet in een kwetsbare sensitieve sfeer. Het ongewone kader waarin het beeld soms is geplaatst neemt de toeschouwer mee naar een andere werkelijkheid. De gedachten achter de ogen van een gezicht. Verstilde emotie. Ingehouden kracht. Het werk van José Loeve is een zoektocht naar de wereld achter de wereld. De maat van de tijd, de ruimte van herinnering. Mooie momenten tegenover de vergankelijkheid van het leven hier en nu. Soms onbereikbaar, toch dichtbij. José Loeve Atelier Loeviera Bovenkerkseweg KC Giessenburg Holland/The Netherlands T +31(0) M+31(0)

3 Kunstenaar Albert Kramer: Kunstenaar Albert Kramer heeft een eigen bedrijf: KRAMER KUNSTWERKEN. Hij maakte voor het paardenproject van het CHIO het kunstpaard Chiron: Mensen en dieren zijn eigenlijk kleine planeetjes, met hun eigen bergen, dalen, kraters, planten- en dierenwereld. Ze bewegen op of dichtbij de aarde en draaien met de aarde mee om de zon. Ieder mens of dier heeft zijn/haar eigen universum. Het paard 'Chiron' heb ik beschilderd als planeet, misschien lijkt het een beetje op de maan. Op z'n neus is de noordpool en op het puntje van zin staart is de zuidpool. Gegevens Kramer Kunstwerken: Stationssingel 105a 3033 HG Rotterdam Atelier: Drievriendenstraat JS Rotterdam

4 Kunstenares Carine Mauritz: Carine Mauritz is in 1996 afgestudeerd aan de Hogeschool voor de Kunsten te Arnhem, als docente beeldend. Haar afstudeerrichting was vrije sculptuur en design. Sinds 1996 is zij als docente werkzaam in het Voortgezet Onderwijs. En in haar vrije tijd neemt ze regelmatig deel aan workshops en kunstprojecten. Ook leidt ze workshops in samenwerking met andere kunstenaars. Verder is ze actief als designer. Carine houdt van de maatschappij zoals zij zich presenteert. In haar werk neemt zij stelling tegen globalisering en de daarbij teloorgaande eigenheid van culturen en mensen persoonlijk. Tegelijk is ze een levensgenieter, die beseft dat niets voor niets is. Dat het leven kwetsbaar en daarom juist prachtig is! Deelname aan het paardenproject: Carine Mauritz in samenwerking met Kees Hoogstraten Carine Mauritz Keizersdijk CD Cillaarshoek Geb.datum:

5 Kunstenaar Bert Otto: In de werken van Bert Otto is elk aspect weloverwogen; hij is de schilder van licht, wind en water en deze komen op het doek als impressies van schepen in actie, fel of statig. De combinatie van kleur, vorm contrast en compositie vormt een uit gebalanceerd geheel. Deze unieke stijl is het resultaat van een voortdurende zoektocht tussen materiaal en onder werp. De stijl loopt van figuratief tot expressionistisch. Een werk is altijd kleurrijk, de tinten vullen elkaar aan en versterken elkaar. De kleur is altijd gewaagd en gaan de uitdaging aan met de toeschouwer. Dit is niet alleen zichtbaar in het nautische werk, maar ook in zijn meer op het thema theater gebaseerde werk. Zijn werk ademt passie voor theater, water en wind. Een werk van Bert hangt in het regeringsgebouw van de Tweede Kamer. Tevens was hij een van de geselecteerden (uit 3.165) voor Het Vierkante Ei 2007, waarna zijn werk getoond is in de Kunsthal te Rotterdam. Verder was hij een van de winnaars bij een artcontest in Engeland. Zijn werken bevinden zich o.a. in Duitsland, Engeland en Amerika. Naast zijn schilderwerk is hij o.a. betrokken bij het Museum Vlaardingen en de Stichting Zeillogger Balder.

6 Kunstenaar Thijs Lansbergen: Thijs Lansbergen is werkzaam vanuit Rotterdam als illustrator en is deelnemer aan het project paarden in de stad. Gegevens: Thijs Lansbergen Zwederstraat 42 A ZT, Rotterdam 0(031) thijslansbergen.nl

7 Kunstenaar Harry van der Woerd / DOK 010: Studeerde van aan de Rotterdamse Academie voor Beeldende Kunsten. Hij woont en werkt in Rotterdam en zijn exposities zijn in diverse steden in zowel Nederland als België. Collecties van hem bevinden zich in particulier bezit, bij provincie, gemeente, artotheken, zowel in Nederland als in het buitenland. Disciplines: maakt portretten en muurschilderingen in opdracht. Vrij werk: tekeningen, aquarellen, gouaches, acryl- en olieverfschilderijen, grafiek beelden in steen en brons. Als kind zwierf de in Rotterdam geboren kunstenaar Harry van der Woerd al langs de Rotterdamse havens. In zijn geboorte stad volgde hij de Rotterdamse Academie van Beeldende Kunsten ( met als docenten Kees Franse Henk de Vos en Peter Blokhuis) waar hij in 1975 afstudeerde. Sindsdien toont hij zijn liefde voor de havens. Al schilderend en tekenend geeft hij de haven weer waarin licht en atmosfeer kenmerkend is voor zijn werk. Maar ook wat er in zijn geboorte stad gebeurd legt hij graag vast, één van die onderwerpen is het zomercarnaval, de kleurrijke creaties van de deelnemers heeft hem gemotiveerd, om dit evenement vast te leggen. Hij werkt graag op locatie; hij wil graag de rivieren vastleggen met de daarbij behorende scheepvaart. In de wintermaanden als het weer niet mee zit maakt hij stillevens op zijn atelier, hierbij speelt de sfeer en lichtval een belangrijke rol. Portretten maakt hij in opdracht waarin hij het belangrijk vind om de omgeving van de persoon mee te laten spelen. Sinds een aantal jaren is Harry van der Woerd ook bezig om beelden te maken en heeft hij zelfs al een beeld in brons. Ook grafiek en linoleumsnede heeft de aandacht van deze veelzijdige kunstenaar. Hij is deelnemer aan het paardenproject in samenwerking met DOK 010 waar hij ook een atelier van huurt. Gegevens: Docent tekenen en schilderen, geeft regelmatig workshops en is Lid van Pulchri Studio [email protected] Harry van der Woerd Schout van Groenewegenstraat 54b 3043 EC Rotterdam

8 Kunstenares Tea Troost: Deze enthousiaste deelneemster stuurt de volgende brief: De Klaas groep Tijdens de les bij Hella de Boo, hoorden wij: Tea Troost (woordvoerdster en initiatiefneemster) samen met Marijke Lammers, Louise Wasman en Jay-Dee Troost, dat zij binnenkort een beeld van een paard te beschilderen kreeg. Ik liep direct ook warm voor dat idee en vroeg of er nog een paard over was voor ons om te beschilderen. Dat paard kwam er, maar eerst dacht ik nog dat hij makkelijk in mijn voorkamer zou passen van mijn thuis. Dat ging dus niet. Maar na enkele verwoede pogingen om het beest onder de carport en vervolgens in de schuur naast de motor van mijn man te zetten bleek dat hij iets groter was dan eerst gedacht. Gelukkig pastte hij wel in het buitenhuis, waar onze pubers regelmatig zitten te chillen. De pubers werden opzij gezet en Klaas maakte zijn intrede. 30 uur werk zit erin. Eerst moest een thema worden bedacht die ons vieren aansprak, een ontwerp en een uitvoeringsplan. Na wat flesjes Hollands bier werd besloten om het paard definitief tot Klaas om te dopen en de schilderkwasten werden verzameld. Klaas zou een Hollands uiterlijk krijgen. De buren hadden nog klompen liggen als voorbeeld en de discussie vormde zich of wij oerhollandse tulpen moesten schilderen op zijn buik of madeliefjes die er als schilderwerk veel leuker uitzien. Wij hebben in ieder geval erg veel lol gehad, de pubers wat minder, die pastten immers niet meer in hun relax en chill honk. Vriendelijke groeten Tea Troost Gegevens:

9 Kunstenaar Bart Aalbers: Bart Aalbers is een autodidact illustrator, grafisch ontwerper en cartoonjockey uit Rotterdam. Begonnen in de Rotterdamse punkrock scene waar hij voor vrienden CDʼs, shirtjes en flyers ontwierp in ruil voor gratis bier. Tegenwoordig maakt hij, voor wie maar wil, mooie dingen, vooral met veel kleur, de nodige cartoon invloeden en handgeletterde typografie. Daarnaast doet hij ook aan live tekenen met andere tekenaars onder de noemer Cartoonjockeys. Het betaalmiddel bier is vervangen door euroʼs, want van alleen bier kan een mens niet leven. Gegevens: Bart Aalbers, illustratie&ontwerp Oostkousdijk 12a 3024 CM Rotterdam

10 Kunstenaar Arthur Remmig: Deze kunstenaar uit Rhoon maakt zeer divers werk. U kunt dit bekijken op zijn website: Gegevens: Arthur Remmig D. de Haanstraat XA Rhoon Tel: Tel:

11 Kunstenares Hella de Boo: LEVEN FASCINEERT ME. Leven is een ondoorgrondelijk raadsel dat zich toont in alle levende organismen: in planten, dieren, mensen, en in de materie die zij aanraken. Leven woekert. Het leven maakt elk organisme een individu met uitzonderlijke eigenschappen. Om dit te doorgronden ben ik na mijn schooltijd biologie gaan studeren. Naderhand belandde ik op een onderzoeksplaats. De wetenschap bracht me echter niet bevrediging die ik in de kunst wel vond. Ik volgde de avondopleiding autonoom twee-dimensionaal aan de Willem de Kooning Academie in Rotterdam en probeer nog steeds, met volle overtuiging in mijn werk 'leven' aan te raken. Mijn vrije werk bestaat uit afbeeldingen uit mijn dagelijks leven waarin mensen en /of dieren een rol spelen. Ook maak ik portretten in opdracht van dieren en mensen. Mijn liefde voor mijn vak deel ik graag met anderen door les te geven aan groepen volwassenen en kinderen. Hella De Boo heeft diverse opleidingen gevolgd: Academie voor Beeldende Kunsten, Rotterdam, Autonoom 2D, traditionele verfmengtechnieken, Verfmolen de Kat, Zaanse schans. Haar werk is regelmatig op exposities te zien, zo nam ze onlangs deel aan een groepsexpositie bij Galerie R te Hillegersberg, bij het CBK Rotterdam, Atelierroute Schiebroek-Hillegersberg, Kunstwerk Spangen en had zij een solo-expositie bij de Faculteit voor Diergeneeskunde in Utrecht. Haar werk is opgenomen in collectie CBK Rotterdam, collectie P. Sips en diverse particuliere verzamelingen. Haar werkgebied: Autonome kunst : Schilderijen in olieverf op linnen en tekeningen in gemengde techniek van situaties waar mensen en/of dieren een rol spelen Portretten: Schilderijen in olieverf op linnen van mensen en/of dieren Teken- en schilderlessen: Individueel of in groepen, als workshop of in cursusvorm. Kunstpaard Geroniboo Gegevens: Atelier: Koraalstraat VE Rotterdam Mobiel: Site: Mail: [email protected]

12 Kunstenares Marina Radius Het werk van Marina Radius ( 1953 ) bestaat voornamelijk uit olieverfschilderijen ; Daarnaast maakt zij ook beelden in brons en steen. De stijl is figuratief en wordt soms wel aangeduid als magisch-realistisch. Zowel de olieverven als de beelden vergen een zeer arbeidsintensieve manier van werken door hun grote mate van verfijning. Thema s in het werk zijn o.a. mensen, dieren, landschappen en stillevens. Naast vrij werk maakt zij ook veel in opdracht, waaronder portretten van mens en dier; paarden en honden zijn bij dit laatste haar specialiteit. Sinds 1975 exposeert Marina Radius regelmatig in binnen- en buitenland. Op haar website is een selectie van het werk te zien: Adresgegevens: Schiebroekseweg JN Rotterdam [email protected]

13 Kunstenares Karin Smits Karin Smits (1960), beeldend kunstenaar, woont en werkt in Rotterdam. Zij schildert in natuurlijke tinten, met spatels en handen boetseert zij in de verf op het canvas. Door de dikke lagen verf, die laag over laag worden aangebracht, krijgt het geheel meerdere dimensies en ontstaat er een gemarmerde gelaagdheid. De belangrijkste dimensie die Karin wil uitdrukken is echter niet het uiterlijk maar het gevoel achter het schilderij. Zowel de portretten als haar naakten tonen pure emotie, is het pijn, genot, liefde of haat? Het werk van Karin Smits wordt door diverse kunstkenners met lof ontvangen. Plezier en vrijheid zijn hierbij de sleutelwoorden. Karin schildert als geen ander puur op gevoel, met als gevolg prachtige kunst met een eigen signatuur. Nieuwsgierig geworden? Gegevens: Karin Smits Beeldend Kunstenaar Straatweg 129, 3054 AC Rotterdam tel

14 Kunstenaar Martha Lugtenburg Martha Lughtenburg is in hoofdzaak autodidact, met wat bijscholingen in aquarel en olieverf. Zij is al zo n 30 jaar met schilderen bezig. Zij schildert vooral met Acryl en Olieverf en Aquarel. Zij heeft al 14 x met de kunst en atelierroute van Albrandswaard meegedaan en aan meerdere exposities o.a Zuid Hollands landschap, expositie met meerdere kunstenaars in het kasteel van Rhoon en al meerdere jaren heeft zij geëxposeerd bij Galerie van Eijck in Rotterdam. Zij heeft voor het project Paarden in de Stad het LUI paard gemaakt. Martha hierover: De paarden van de EK dressuur en de CHIO zijn actieve paarden. Dit paard niet, geen beweging in te krijgen, dus een LUI.paard.Vandaar het luipaardprint. We hebben geprobeerd beweging in het paard te krijgen, daarom de handafdrukken op de kont van het paard. De verschillende kleuren van de handen staan voor de Multi culturele samenleving van Rotterdam. Gegevens: martha lugtenburg Albrandswaardseweg AC Poortugaal / [email protected]

15 Kunstenaar Jacques Tange: Jacques Tange is een van de meest veelzijdige Nederlandse kunstenaars van dit moment. Na zijn opleiding aan de kunstacademie van Rotterdam is hij inmiddels al 25 jaar full time werkzaam als beeldend kunstenaar. Zijn talent, alsmede de noeste arbeid en toewijding, werd in 2005 beloond met zijn uitverkiezing tot Kunstenaar van het Jaar. Hij bevindt zich daarmee in het bijzondere gezelschap van andere grootheden als Corneille en Henk Helmantel. Zijn inspiratiebron lag oorspronkelijk bij de middeleeuwse verluchtte handschriften maar is door de jaren heen met de thematiek van het hedendaagse leven vergroeid zoals de verstedelijking, relaties en de plaats van de mens in de nieuwe wereld. Een van de meest opvallende aspecten aan zijn kunstenaarschap is zijn ongelofelijke veelzijdigheid. Naast zijn zeer herkenbare schilderijen, pastels en litho s werkt hij ook in andere materialen, zoals brons, kunsthars, keramiek of glas. Ook schrijft hij gedichten, waar een bijzonder boek Bewolkt, met hier en daar een Zonnetje van is uitgebracht. Het succes van dit laatste boek en zijn 25 jarig jubileum als kunstenaar zorgde er onder meer voor dat er in oktober 2010 een prachtig boek met werken van Tange is verschenen. Ditmaal is hij niet zelf de auteur, maar is deze taak meer dan voortreffelijk vervuld door kunstcriticus Jan Donia. De tuin van Eva is een zeer bijzondere hommage aan de vrouw geworden. Met zorg tot stand gebracht door twee ware kenners en liefhebbers. In december 2010 is Tange gevraagd de poster voor het wereld-kerstcircus, Carre in Amsterdam te ontwerpen. Kunstenaars als Karel Appel, Corneille en Ans Marcus gingen hem voor. Het werk van Tange is op dit moment op het gigantische LED scherm van 80x20 meter bij Ahoy te zien. Het werk van Jacques Tange hangt in talloze gerenommeerde galerieën in Nederland en het buitenland oa in België, Spanje, Duitsland en USA. Jacques Tange / Galerie Jabelle / Nachthengst 600

16 Kunstenares Marlous Tode: Marlous Tode, (Rotterdamse illustrator) werkzaam onder de naam Studio Flying Colours. In haar vrije werk experimenteert zij voornamelijk met abstracte lijnen en patronen. Het paard voor het CHIO/ EK Paarden dressuur is dan ook een resultaat van een van haar lijntekeningen. Eerder deze zomer beschilderde zij de ramen van haar oude atelier aan de Coolsingel/Kruiskade met felgekleurde aliens en hielp zij mee met de uitvoering van het kunstwerk onder de Pieter de Hooghbrug, aan de Coolhavenkade. Haar grafische werk uit zich met een drijfveer voor muziek bij culturele instellingen als WORM, het voormalige Watt, Haags Popcentrum, Mutesounds en de Zuid-Hollandse Popunie. "Ik blijf altijd op zoek naar verschillende vormen om mij te uiten. Elke keer weer wat anders, houdt het hoofd fris! " Gegevens: Studio Flying Colours Zomerhofstraat 71, unit CK Rotterdam +31 (0)

17 Kunstenaar Howlin' Quin de Vreede Howlin' Quin de Vreede is in 2009 afgestudeerd aan de Willem dekooning academie Rotterdam. Hij woont en werkt in Rotterdam. "Mijn werk is de visie op de wereld van iemand die in de jaren 80/90 is opgegroeid. De (teken)films, comics en computerspelletjes uit die tijd zijn voor mij visueel de belangrijkste inspiratie voor de vorm van mijn werk. Het is voor mij belangrijk dat het onderwerp vanuit het oogpunt van een cartoon/videogame/comic figuur bekeken wordt. Ik zie mijn werk dan ook in de Lowbrow kunst stroming. Informatie paard: titel: Take Me To Your Jockey materiaal: Posca stift & acrylverf Gegevens: Website:

18 Kunstenaar: Willem Stoop Deze beeldend kunstenaar heeft vele jaren lesgegeven, onder andere aan het Grafisch Lyceum in Rotterdam. De ker n va n m ijn we r k l ig t in d e h e r in n e r i n g va n h e t t e r l o o p s o p p a k k e n v a n e e n s c h e l p a a n h e t No o r d z e e s t r a n d. De o n t r o e r i n g, d i e ik k r e e g b ij h e t a a n d a c h t ig k ijken n a a r d e b i n n e n k a n t v a n d e z e s c h e lp, h e b ik n o o it v e r g e t e n. Het was e e n e r v a r i n g van a lmacht ig e s c h o o n h e i d, d i e m ij deed beseffe n d a t a l l e s t e z i e n i s i n h e t k l e in e e n z o g e n a a m d e a l l e d a a g s e. I k v o n d e e n s t u k j e va n h e t p a r a d ijs. D e h u id - d e p a k b a a r h e i d v a n h e t g e wo n e, a a r d s e s t o f f e lijke - i s d a a r d o o r e e n r o d e d r a a d in mijn we r k g e wor d e n. I k b e n e e n c h irurg, d i e v a n u it h e t k le in s t e f r a g m e n t d e we r e ld to t in z ij n d e t a i l s wil o n t le d e n. D e s t o f f e l ijkheid van mij n werk k o m t t e r u g i n h e t g e b r u ik v a n b v. t e e r, wo l, f lu we e l, papier. De chirurg in mij file e r t d e ze ma t e r ia l e n e n b e p e r k t zi c h t o t e e n p a a r b e e l d a s p e c t e n z o a ls l ij n, k le u r e n t e x t u u r. D it p r o c e s n e e m t d e v o r m a a n v a n e e n DNA o n d e r z o e k. De herhaling va n v o r m e n l ij n le idt tot p a t r o n e n e n s ystem e n wa a r in e e n a u t e n t h iek, v o l m a a k t d e t a i l z ich o p e n b a a r t. I n o n s d a g e lijks best a a n z ijn h e t d e e s s e n t i e s, d ie o n s d o e n o v e r le v e n e n d a t is u it e r s t i n tr ig e r e n d. I n e n b e n i k e e n a a n t a l maanden i n Z a m b ia gewe e s t. D e a a r d s e werkelijkheid i n d a t la n d is a lom aanwe z ig. W ij beleven daar d e e s s e n t ie s, d i e o n s d o e n o v e r l e ve n e n d a t is u it e r s t i n t r ig e r e n d. Gegevens: Willem Stoop Wijdschildpad VZ Rotterdam Atelier adres: Parallelstraat 4B 3043 GN Rotterdam [email protected]

19 Kunstenaar Willem van Hest: Willem van Hest maakt contrastrijke, kleurige zeefdrukken en schilderijen, subtiele tekeningen en waterverven. Onderwerpen: meestal de mens of Rotterdam. Hij schrijft: dagboeken, interviews, portretten; Organiseert: exposities, een kunstroute, uitwisselingen en vormt met Ron Blom de ontmoeting : kunst die buiten het atelier gemaakt wordt en waarin anderen een aktieve rol spelen. beeldend kunstenaar, schrijver en cultureel ondernemer Willem van Hest schildert, tekent en maakt zeefdrukken, van heel klein 10 bij 14 centimeter tot heel groot: 8 bij 14 meter. Hij schrijft: dagboeken, brieven, interviews, portretten en artikelen. Vaak combineert hij fotografie, teksten en film in exposities en manifestaties. En hij organiseert, vaak met Ron Blom als de ontmoeting : van kunst-buurt-projecten, kinderkunst-workshops, senioren-kunst-reportages en wandschilderingen, een kunstroute tot internationale expositie-uitwisselingen. Mens en stad Zijn onderwerpen hebben meestal met de mens te maken: portret en naakt, zijn stad Rotterdam, soms landschappen of bloem- en fruitstillevens. Hij werkt graag in opdracht: zeefdrukken, portretten, tentoonstellingen, muurschilderingen en educatieve projecten. Hij organiseert beeldende kunstmanifestaties, vaak gecombineerd met andere kunstdisciplines, zoals dichtkunst en muziek. Hij exposeert in binnen- en buitenland in galeries, beurzen en musea. Opleiding Willem van Hest is in Rotterdam geboren en studeerde daar aan de Academie van Beeldende Kunsten (de huidige Willem de Kooning/academie), waar hij vooral werd geïnspireerd door zijn docent modeltekenen Gijs Voskuyl. Later volgde hij workshops zeefdrukken, een cursus kunst en management en een cursus kunst en educatie Beeldend Kunstenaars in de Klas.Hij woont en werkt nog steeds met veel plezier in Rotterdam. Exposities Vanaf 2005 is hij vertegenwoordigd in de vaste collectie van het museum van hedendaagse kunst in Casoria, Napels. Vanaf 2004 zijn zijn Rotterdam-zeefdrukken verkrijgbaar in de museumwinkel van het Historisch Museum in Rotterdam. Vanaf 1980 exposeert hij bij galeries, internationale kunstbeurzen en expositieruimten in binnen- en buitenland, waaronder Galerie Pfefferberg in Berlijn, Galería Zero in Barcelona, de Internationale Kunstbeurs Lineart in Gent, Galleria d'arte Gnaccarini in Bologna, Galerie Arte Wallhof in Basel en galerie Bis-art in Oostende; De KunstRAI in Amsterdam, Galerie Inkt in Den Haag en Galerie Beeldkracht in Groningen; Galerie Maas, de Kunsthal, het Centrum Beeldende Kunst, de Erasmusuniversiteit, Galerie Goethe Institut en Galerie de Brieder in Rotterdam. Meer info op:

20 Kunstenaar Tinus Teder: Tinus Teder maakt frisse, sappige en tedere kunst op en van alles wat hij voor handen heeft. Van canvas tot sloophout en van spuitverf tot olieverf. Afwisselend gebruikt hij verschillende materialen om tot een resultaat te komen wat hem voldoening geeft. Hij werkt vrij en in opdracht, maar houdt hierbij wel vast aan zijn eigen stijl. De kunstenaar geboren in Rotterdam (op 28 mei 1988), laat zich inspireren door alles wat er om hem heen gebeurt. Liefde en passie zijn de hoofdingrediënten van zijn kunstwerken. Verf gebruikt hij puur en alleen om deze gevoelens een vorm en een kleur te geven. De pas 23 jarige Tinus is met zijn atelier gevestigd op het delftseplein bij Rotterdam CS, dit is de plek waar zijn kunst ontstaat en op afspraak (via of ) door liefhebbers kan worden bekeken. Op het moment heeft hij exposities lopen in: Restaurant KrisKras Rotterdam, Restaurant de Coopvaert Rotterdam, Walls Galery Amsterdam, Lokalheroz Rotterdam, NewFork Rotterdam. Meer informatie en foto's van zijn werk staat op

21 Kunstenaar Jack de Deugd: Geboren op 14 november 1955 in Rotterdam was ik al vroeg bezig met tekenen. Dit heeft er uiteindelijk toe geleid dat ik van 1977 t/m 1981 een opleiding Den Haag. Sinds 1987 ben ik "officieel" beeldend kunstenaar en heb ik vele exposities gehad in binnen- en buitenland (o.a. België, Duitsland, Rusland). Behalve onder mijn volledige naam werk ik ook onder het pseudoniem Jade (JAck de DEugd). Technieken waarvan ik gebruik maak zijn o.a. potlood, pentekening, olie- en acrylverf, fotografie, assemblage, computerbewerking en installaties. Sinds enige tijd ben ik bezig met het, stukje bij beetje, vormgeven van mijn Vrijstaat Jaderland-project. JAderland is enerzijds afgeleid van mijn artiestennaam Jade maar is ook een reactie op NEEderland waar je steeds meer verstrikt raakt in allerlei, vaak onzinnige en onredelijke, regeltjes terwijl veel echte problemen maar niet opgelost worden. Eén van de eerste wapenfeiten van mijn Vrijstaat Jaderland is het, sinds eind 2009, bezet houden van garderobekluisje nr 230 in de entree van Museum Boijmans van Beuningen.Daar maak ik, regelmatig wisselende, mini-installaties waarbij ik steeds probeer een link te leggen tussen de kunst(enaar) in het algemeen en het museum. Intussen is dit miniproject alweer ruim anderhalf jaar bezig, sinds begin 2010 trouwens 'gedoogd' door directeur Sjarel Ex. De stijl waarin ik werk is voornamelijk figuratief en geeft een versluierde interpretatie van de werkelijkheid waarbij vaak meerdere lagen te ontdekken zijn. Deze stijl noem ik zelf cryptorealisme en het hoofdthema is relativiteit (relateren en relativeren). Daarnaast experimenteer ik zo nu en dan ook met meer abstracte vormen en texturen. Behalve vrij werk maak ik ook werk in opdracht, zoals bijvoorbeeld muurschilderingen. Op aanvraag geef ik eveneens workshops en kunstzinnige (school)projecten. Gegevens:

22 Kunstenaar Rutger van Bruggen: De in 1987 te Gouda geboren kunstschilder Rutger van Bruggen was al van jongs af aan geen doorsnee persoon. Zijn te grote fantasie zorgde ervoor dat hij al op de kleuterschool doubleerde.hij was wel zeer inquisitief en stelde overal vragen over, waardoor hij wel eens te wijs voor zijn leeftijd werd genoemd. Deze combinatie zorgde voor een naar eigen zeggen vrij eenzame schooltijd. Tekenen en knutselen was eigenlijk het enige waar hij zich volledig in kon verliezen. Zo verscheen een tekening die hij op 6 jarige leeftijd had gemaakt al in het NRC. Op de middelbare school kwam hij er achter dat hij zijn creativiteit niet kwijt kon door de overbodige vakken en informatie. Zijn schriften en boeken waren meer gevuld met tekeningen dan met schoolgerelateerde zaken. Na een periode het smeed-ambacht te bestuderen, kon hij zelfs binnen dat vak zijn creativiteit niet genoeg kwijt en kwam hij erachter dat in tekenen en schilderen zijn grootste talent lag. Na een nutteloze periode bij (voormalig) The Gallery Donkersloot, waar hij perfecte voorbeelden heeft gekregen van hoe verrot de kunstwereld kan zijn, besloot hij het klassiek realisme te bestuderen. Een voortdurende zware zelfstudie over de technieken van oude meesters (pigmenten, dragers, vulmiddelen, media, het zo degelijk mogelijk aanbrengen van de verflagen en vooral veel schilderen) geeft hem voortdurende vooruitgang in zijn werk. (Al werkt het verbod op loodwit pigment binnen de E.U. niet erg mee.) Hij nam dit jaar deel aan het omroep MAX programma Sterren op het doek en werkt momenteel aan portret-opdrachten, stillevens en een nog te onthullen serie schilderijen. Gegevens: [email protected]

23 Kunstenaar Kees Hoogstraten: Kees Hoogstraten, geboren 1987 te Gouda. Woont en studeert in Rotterdam. Volgt docentenopleiding aan de Willem de Kooning Academie en specialiseert zich in porseleinen beelden. Hoopt af te studeren in Gegevens: Mail: Tel:

24 Kunstenaar Erik Tode: The Artist s Signature Erik Tode (1982, Rotterdam), onlangs afgestudeerd aan het Frank Mohr Instituut te Groningen, is geen kunstenaar die statements maakt. Zijn werk heeft vaak een zekere amusementswaarde maar kan daarnaast ook kritische vragen oproepen. Één daarvan is de rol van het kunstwerk binnen het kunstcircuit. Volgens hem is de originele waarde van het kunstwerk al verloren nadat het de studio van de maker heeft verlaten. Wat er overblijft, is slechts een opgebaarde documentatie van de oorlog die heeft plaatsgevonden. Erik is deelnemer aan het project Paarden in de stad Gegevens: Erik Tode [email protected]

25 Kunstenaar Jan Beerda: Jan (Okke) Beerda (1957) heeft in de jaren 80 de kunstacademie in Rotterdam doorlopen(nu Willem de Kooning- academie) en daarna heeft hij jarenlang als kunstschilder gewerkt. Na enige tijd thuis heeft hij zijn oude werk als verpleegkundige weer opgepakt en momenteel is hij werkzaam als activiteitenbegeleider in een verpleegtehuis. In zijn vrije tijd werkt hij nog steeds als kunstschilder en hij werkt bij voorkeur met olieverf en oliepastel. Hij maakt voornamelijk figuratief werk met een voorkeur voor portretten. Gegevens: J. Beerda Gerrit van der Lindestraat TM Rotterdam

26 Leerlingen Lyceum voor Beeldende Vormgeving Rotterdam Het Lyceum voor Beeldende Vormgeving is een kleine school met een creatief en kleurrijk profiel. De docenten zijn hierdoor erg betrokken en er is veel ruimte voor een persoonlijke benadering. Dat schept een band en geeft een hele speciale sfeer. Het Lyceum beschikt over alle faciliteiten die nodig zijn voor kunstvakken en havo/vwovakken. Teken- en schilderlokalen, ateliers, digitale studio s met computers en een mediatheek zijn in het gebouw aanwezig. Verder heeft het Lyceum de beschikking over werkplaatsen voor digitale fotografie, grafiek, metaal, hout, keramiek en textiel. De leerling leert een wereld herkennen die bestaat uit tekeningen, schilderijen, kleding, foto s, film, videoclips, animaties, games en letters. Verder leert men dat creatief denken erg belangrijk is voor ieder soort werk. Dus ook al ga je niet door met een studie in het hoger kunstonderwijs, probleemoplossend en vernieuwend denken is ook belangrijk voor bijvoorbeeld een econoom, jurist of manager. Een aantal enthousiaste leerlingen hebben onder leiding van docente Elianne Rook een ontwerp gemaakt voor het kunstpaard en dit uitgevoerd.