INHOUD ===================================================================================

Transcriptie

1 VIVACE INHOUD Redactioneel 1 Twee concerten met orkest Intermezzo 1 De voorzitter aan het woord 3 In memoriam Els Baart 3 The Sound of music: Nel Verzaal 4 De Matthäus Passion in een notendop 6 Even voorstellen: Cees Janson 8 Dvorak en Vaughan Williams: de Mis in D en de Christmas Carols 9 =================================================================================== artikelen worden toegevoegd, we kunnen zoveel foto s plaatsen als we willen en we zijn niet gebonden aan een maximum aantal Redactioneel pagina s. Nog een voordeel van de digitalisering: Ton Coumans zorgt ervoor dat it is Vivace nieuwe stijl no 14! de Vivace ook op de prachtige website van D Vocaliter wordt geplaatst, waar je het tot in Alweer 3,5 jaar mogen wij de redactie van lengte van jaren kunt terugvinden! Vivace vormen. Graag geven we jullie een We wensen jullie veel leesplezier! kijkje in onze keuken. Eens in de 3 maanden komen we bij elkaar voor een uiterst gezellige redactievergadering. We bekijken op welke manier onze vaste rubrieken worden ingevuld en we inventariseren de ingezonden artikelen. Tevens maken we alvast plannen voor de Vivace die over 3 maanden zal verschijnen. Vervolgens worden koorleden benaderd of ze een stukje willen schrijven en wordt de voorzitter aan zijn jasje getrokken voor zijn bijdrage De voorzitter aan het woord. Interviews worden geregeld en afgenomen, de rubrieken Agenda en Nieuwe Leden worden up-to-date gemaakt. Dan verhuist alle actie naar Jan, onze genius achter de computer. Hij zorgt voor het digitaliseren van de ingezonden stukken, kiest er foto s bij, zorgt voor de opmaak en maakt er op die manier een aantrekkelijk en leesbaar magazine van. Wij zijn nog steeds heel blij met de digitale vorm; op het laatste moment kunnen nog Eigen initiatieven voor artikelen blijven zeer welkom op vivacewv@gmail.com. =============================== Twee concerten met Orkest Intermezzo Op 10 en 17 december 2016 geeft Vocaliter concerten samen met het orkest Intermezzo. Naast de gezamenlijk uit te voeren Mis in D en Fantasia on Christmas Carols, waarover meer op p 9 t/m 11, voert het orkest onder leiding van Frank de Groot, nog werken uit van Humperdinck (Ouverture Hansel ujd Gretel) en Tsjaikovski (Delen uit de Notenkrakersuite). Het orkest Intermezzo is in 1981 opgericht en vanaf 1983 geleid door Coen van der Heide. Hij heeft het orkest uitgebouwd tot een volwaardig symfonieorkest met een vaste kern van zo n 70 leden. Ieder jaar worden 2 1

2 projecten uitgevoerd, in het voorjaar en het najaar, ieder met relatief korte maar intense repetitieperiode. Onder Coen s leiding heeft het orkest een indrukwekkend repertoire opgebouwd, bestaande uit symfonieën van onder andere Beethoven, Mendelssohn, Saint- Saens, Vaughan Williams en Schumann, een groot aantal ouvertures van bekende componisten, de volledige Peer Gynt Suite van Grieg en vele soloconcerten met topsolisten, zoals piano-concerten van Beethoven, celloconcerten van Dvorak en Elgar, vioolconcerten van Bartok en Barber. Ook het moderne repertoire wordt niet geschuwd met componisten als Bernstein, Badings en vele anderen. De huidige dirigent is Frank de Groot, onder wiens leiding de ingezette traditie een stevig vervolg heeft gekregen. Regelmatig wordt samengewerkt met vooraanstaande amateurkoren, zoals Voix Jolies, Voci Volanti en dan nu met Wassenaar Vocaliter. Zo zijn recent o.a. het Gloria van Poulenc en het Requiem van Mozart ten gehore gebracht. Kortom veel muzikale ambitie! Voor de orkestleden is het een enorm genoegen om in orkestverband grote werken ten gehore te brengen. De intensieve, maar gezellige repetities in het Erasmiaans gymnasium in Rotterdam, alsmede de orkestweekends op de Veluwe bewijzen dat de sociale kant van het samen muziek maken een onmisbaar element is voor een optimaal resultaat! Het orkest verheugt zich erg op de samenwerking met Wassenaar Vocaliter en een paar mooie concerten aan het eind van het jaar. 2

3 De voorzitter aan het woord Constant Gevers Deynoot B este koorleden, Als dit septembernummer van Vivace uitkomt, zijn we al weer ruim zes weken bezig met onze maandagavond repetities. Zoals we al eerder hebben vastgesteld, hebben we voor de komende ruim 6 maanden een stevig programma. In december 2016 hebben we twee uitvoeringen met het orkest Intermezzo dat ook onder leiding van Frank de Groot staat. Eén uitvoering zal in de Prinsekerk in Rotterdam plaatsvinden (zaterdag 10 december 2016) en één in de Oude Kerk in Voorburg (zaterdag 17 december 2016). Dat in tegenstelling tot eerdere berichten dat deze laatste uitvoering in de Goede Herder in Wassenaar zou plaatsvinden. Daarnaast zijn we nu serieus begonnen met het instuderen van de Matthäus-Passion die we in maart 2017 zullen uitvoeren samen met Exultate Deo uit Voorschoten. Deze uitvoeringen vinden plaats in de Sint-Jozefkerk in Wassenaar. Tenslotte kan ik jullie melden dat via sponsorwerving de eerste 3.000,- voor financiering van de uitvoering van de Matthäus is binnengekomen. Daarmee is de eerste 20% van het financiële gat in de begroting gedicht. =============================== In memoriam Els Baart Op zaterdag 17 september jl. is Els Baart na een langdurige ziekte overleden. In 2003 is Els lid geworden van Wassenaar Vocaliter. Gedurende haar koortijd is zij twee maal lid van het bestuur geweest. Op vakkundige en gedreven wijze gaf zij invulling aan de functie van concertorganisator. Dit houdt onder meer in: het contracteren van solisten en orkesten en al het regelwerk dat daarbij komt kijken. Zo heeft zij bijgedragen aan het succes van de concerten. Els was een enthousiast koorlid, ze deed graag mee aan allerlei kooractiviteiten. Els, wat zullen we je missen. De redactie 3

4 The Sound of music van Nel Verzaal Na lang twijfelen en nadenken over de vraag of ik mijn verhaal wilde doen voor Vivace, heb ik toch besloten aan dit verzoek te voldoen. Langs deze weg leer je elkaar een beetje beter kennen en weet je iets meer van iemands achtergrond. Eerst wilde ik een rode draad voor mijn verhaal vinden. Zoals sommigen wel weten, heb ik geen moeite met draden! In dit verhaal is de draad niet rood maar heet MUZIEK. Gedurende mijn leven word ik gedreven door muziek in vele vormen en uitingen, van klassiek, Franse chansons, muziek uit andere culturen, zoals bv. Raï (Cheb Kaled) en sommige hits voor de jeugd. Het bewustzijn daarvan begint op mijn derde jaar. Als dochter uit een arbeidersgezin, geboren in de hongerwinter en groot gegroeid dankzij moedermelk en bruine bonen, hoorde ik mijn moeder eenvoudige stukjes op de piano spelen. De klanken opnemend en kijkend naar haar handen en de toetsen, speelde ik na wat zij speelde (met 1 vingertje!). Dat verbaasde mijn vader en ik kreeg vanaf mijn 5e jaar pianoles. Dat mondde uit in deelname aan landelijke concoursen. Op mijn 11e jaar speelde ik in een eindronde een stuk van Bela Bartok in Musis Sacrum te Arnhem. Daar kreeg ik de tweede plaats toegewezen door Willem Andriessen. Hij vond me geschikt voor een conservatoriumopleiding. Voor mijn vader was dat een kolfje naar zijn zeer reumatische handen. Echter financieel zat dat er niet in, maar een vermogende familie uit Den Haag zag het wel zitten om mij in hun gezin op te nemen. Echter, dit ging (toen nog) zonder uitleg aan en overleg met mij, met als gevolg dat ik me hopeloos verstoten, verlaten en eenzaam voelde. Tot op de dag van vandaag kan ik daar nog wel eens last van hebben... Ik dreigde me te verliezen en dus kwam ik weer terug in het ouderlijk gezin. De beïnvloeding van mijn vader op het studeren had de trant van: "het was nooit goed genoeg"! En dan kun je het vervolg wel raden... Op mij 14e knalde ik de piano voor "eeuwig" dicht. Gelukkig had ik de mogelijkheid om mijn gevoelens te kunnen uiten in bewegen. Ik stond meer op m'n handen of hoofd dan op m n voeten! Zodra ik muziek hoorde, was dansen een "escape" om mij verder in die richting te kunnen ontwikkelen. Als turnster 4

5 op redelijk niveau was mijn lievelingsonderdeel de vrije oefening op muziek! Na de middelbare school ((Rijnlands Lyceum) werd ik toegelaten op de Haagse Academie voor Lichamelijke Opvoeding. Bijna de mooiste tijd van mijn leven...! Omdat ik de studie zelf moest bekostigen, gaf ik toen al les op gymnastiekverenigingen en ging ik me verder specialiseren in bewegen op muziek. Daartoe volgde ik cursussen in België en Zwitserland. Een eigen "dansafdeling" werd opgericht in Wassenaar. In die tijd werd de ritmische gymnastiek gemoderniseerd naar zgn. jazzgymnastiek. In 1967 na de Academie kreeg ik een baan op een middelbare Daltonschool. In dit schoolsysteem kreeg ik alle gelegenheid om me verder te ontwikkelen naast de andere taken, als mentoraten, organisatie van projecten en leerlingen begeleiden tijdens schoolreizen. In 1974 werd ik door het Koninklijk Ned. Gymnastiek Verbond gevraagd om deel te nemen aan de Gymnaestrada in Berlijn, vergelijkbaar met de Olympische Spelen. Met dit verschil dat het daar NIET gaat om goud, zilver of brons, maar wel om jouw land te mogen vertegenwoordigen op één van de facetten van de gymnastiek. In mijn geval met een demonstratie van een groep meisjes van rond de 20 jaar, die ruim een jaar lang trainden op een door mij gecomponeerde jazzdans. Een fantastisch wereldfestijn met heftige, ontroerende emoties en ervaringen. Deze zomer hebben de tranen, ook bij mij, weer rijkelijk gevloeid tijdens RIO In 1982 weer een Gymnaestrada in Zurich. Muziek heeft daar een zeer bijzondere rol gespeeld, bijna wonderlijk! In die tijd was ik verwikkeld in een energievretende scheiding en was het vinden van "geschikte" muziek voor de choreografie een bijna onmogelijke opdracht. Een telefoontje van een medecursiste in België:... zij had muziek gehoord op de radio en zij moest ineens aan mij denken. Zij gaf me door wat ze had gehoord: de TAROT-SUITE van Mike Batt. Een nummer van de LP raakte me diep en daarop besloot ik te werken met mijn meidengroep voor de demonstratie in Zurich. Pas jaren later en vele jaren na mij scheiding ging ik me eens verdiepen in de muziek van Mike Batt en speciaal op "mijn" nummer van destijds, dat was gecomponeerd op een bepaalde kaartlegging. Die gaf precies weer wat mijn levenssituatie was van die tijd!... Is er meer tussen hemel en aarde?... Toen begon de tijd van mezelf leeg te plunderen, uit m'n energie te glijden... In 1992 kwam ik in alle opzichten op de bodem van mijn ZIJN terecht. Volledig uitgeput, maar tegelijkertijd het signaal voor het begin van de zoektocht naar mijzelf. Een proces van vele jaren, met vallen en opstaan, zwaar, maar uiteindelijk de moeite waard om de energie weer te krijgen, de creativiteit te hervinden en vertrouwen in mezelf te ervaren. "Volgens mij moet jij gaan zingen" zei een kennis van mij. De piano stond al jaren uit te drogen, mijn lichaam was versleten, inmiddels twee nieuwe heupen, maar de draden zijn altijd door de vingers blijven glijden! Zingen? Nooit gedaan! Kan ik dat? Eenmaal een bezoek aan Vocaliter schoot mijn lichaam vol van de adrenaline. Wat een erkenning!...die energie!... Behalve al die andere draden, heb ik ook deze muzikale draad weer mogen oppakken en geniet ik van de studie-avonden, de energie van Frank en niet te vergeten de grote ondersteuning van Karin Vogelaar. Het stokje wordt nu doorgegeven! 5

6 De Matthäus Passion in een notendop Constant Gevers Deynoot In de rubriek de voorzitter aan het woord van het juni-nummer van Vivace, vertelde ik dat ik een boek in handen heb gekregen van Mischa Spel en Floris Don ( De Matthäus- Passion ) met een uitvoerige uitleg over alle afzonderlijke delen van de Matthäus. In de voorgaande Vivace lazen jullie het eerste deel van de drieluik over de Matthäus-Passion, overgenomen uit het eerste hoofdstuk van dit boek: Wat je moet weten over Bachs Matthäus. In dit tweede deel van de drieluik komen de volgende onderwerpen aanbod: - De componist en zijn vriend en tekstschrijver C.F. Henrici alias Picander - De opzet van de passie als dubbelkoor - Knapen of toch liever vrouwen? Matthäus, Picander en de rest Bach componeerde de oratorium-passie op basis van de Bijbelhoofdstukken 26 en 27 van het Matthäus-Evangelie uit het Nieuwe Testament. De tekst uit dit Evangelie vormt het skelet van het oratoriumwerk en wordt gereciteerd door de evangelist. Tussendoor wordt het verhaal van Jezus laatste dagen overdacht in aria s en arioso s op (in nauw overleg met Bach zelf) nieuw geschreven teksten van Bachs vriend C.F. Henrici alias Picander een voormalig wijninspecteur, postbode en belastingambtenaar. Diens teksten zijn overigens het tegendeel van aards: ze weerspiegelen de geloofsmystiek die destijds en vogue was en waarin de gelovige zich persoonlijk met de passie engageert. Een derde bestanddeel vormen de koralen, lutherse kerkliederen waarvan de melodieën in Bachs tijd bij de gemeenteleden (ofwel: het publiek) bekend waren. Tekst en melodie van die koralen zijn dus oud, maar door de wijze waarop Bach de melodieën meerstemmig inkleurde, zet hij de werking en de betekenis ervan effectief naar zijn hand. De opzet van de passie is dubbelkorig ; het verhaal wordt verteld door twee orkesten, twee continuo groepen en twee koren. In het openings- en slotkoor van het eerste deel klinkt tevens een koraalmelodie voor soprano in ripieno in de praktijk meestal ingevuld door een jongens- of 6

7 kinderkoor, wat het aantal koren even op drie brengt. omdat dit koor het belangrijkste aandeel in het passieverhaal heeft. Knapen, of toch liever vrouwen? De juiste wijze van uitvoeren van Bachs muziek is nog altijd onderwerp van voortdurende, verhitte discussies. Het streven naar authenticiteit in actuele uitvoeringen betekent hoe dan ook niet dat dirigenten alle omstandigheden ten tijde van Bach willen reconstrueren, hooguit onderdelen daarvan. Twee kunnen meer dan een; de opzet van de passie als dubbelkoor Naast de evangelist, sober begeleid door een basso continuo orgeltje of klavecimbel en cello of violone) geven verschillende zangers stem aan de personages. Naast Jezus (bas begeleid door een aureool van strijkersklanken) zijn er de discipelen Petrus en Judas, de Romeinse perfect Pilatus, zijn vrouw, twee hogepriesters, enkele dienarenessen en getuigen. De koren worden volop in de acties betrokken. Zij nemen bijvoorbeeld de rollen aan van de discipelen en hogepriesters of van het opgehitste volk dat Jezus wil laten kruisigen. Sommige dirigenten kiezen voor een groter bezet koor I, Wat is er precies bekend over de uitvoeringen van de Matthäus die Bach zelf leidde? Vroege versies buiten beschouwing gelaten, had Bach als cantor van de Thomaskerk in Leipzig de beschikking over de (naar zijn smaak vaak zeer matig zingende) jongens van het kerkinternaat, een collegium musicum en (vanaf 1736) twee in de kerk aanwezige orgels. Hij voerde de passie ook uit met twee continuo groepen. Maar wáár de zangers en musici in de kerk waren opgesteld, daarover verschillen de meningen net als over het precieze aantal zangers dat Bach benutte. Wel is bekend dat er geen vrouwen bij waren, want dat was in de lutherse eredienst verboden al zou Bach (zijn vrouw Anna Magdalena was zangeres) zelf er waarschijnlijk niets op tegen hebben gehad. Hoe dan ook klonken jongensstemmen drie eeuwen terug ander dan we ons nu kunnen voorstellen: de stembreuk kwam later en oudere jongenssopranen zongen ook krachtiger temeer daar hun stemmen gestaald waren door urenlange dagelijkse training. In de derde en laatste aflevering - Fout bestaat niet - Getalsmystiek - Klappen? We komen er niet uit. 7

8 Even voorstellen: Cees Janson Mijn naam is Cees Janson. Ik ben geboren (in 1946 en opgegroeid in Stompwijk. Ik heb 15 jaar, onder andere vanwege studie, in Rotterdam gewoond. Sinds 1979 woon ik in Voorschoten. Ik ben getrouwd, wij hebben vier kinderen en vijf kleinkinderen. Ik heb gewerkt als econoom en in de ICT bij een statistisch bureau, bij een ministerie en bij een gemeente. In 2004 ben ik gestopt met werken. Mijn hobby s zijn onder andere zingen, bridgen en badmintonnen (alles op amateurniveau). Op dinsdag passen wij op de kleinkinderen. Verder doe ik vrijwilligerswerk bij de stichting Voor Elkaar (schuldhulp) in Leiden en Voorschoten. Ik zing zolang ik me dat kan herinneren. In kerkkoren, in een koor bij een ministerie, in projectkoren (onder andere bij Martin van der Brugge) en in een mannenkoor in Leiden. De laatste twee samen met Wim (den Besten). In de maanden januari tot en met maart doen we, een aantal jaren al, mee aan de Matthäus bij oratoriumkoor Ex Animo in Leiden, dirigent Wim de Ru, uitvoering in maart in de Pieterskerk. Een paar jaar geleden ben ik op zoek gegaan naar een ander koor. Ik zocht een oratoriumkoor, een koor met kwaliteit, neutraal qua religie en met een mooi repertoire. Ik raadpleegde mijn kennissenkring en internet en kwam op de website van Vocaliter terecht. Midden vorig jaar ben ik lid geworden. Wassenaar Vocaliter is een koor met veel kwaliteit, heeft een prima dirigent en een mooi repertoire. Wat wil ik nog meer? Nou ja, ik zou het bijvoorbeeld aardig vinden als we tijdens repetities niet alleen serieus muziekstukken instuderen, maar ook zo nu en dan stukken die we al kennen eens lekker doorzingen. Ik gebruik het muzieknotatieprogramma Primus om me stukken eigen te maken. De versie van het programma om muziek te lezen is gratis (google op Primus muzieknotatie ). Midi-files zijn te vinden op internet, bijvoorbeeld op koorpartijen.nl. Met het programma verschijnt de partituur op het computerscherm. Er kan een metronoom worden aangezet, delen kunnen recursief worden afgespeeld, de eigen partij kan harder worden gezet en het tempo kan worden gewijzigd. Ik ben enthousiast en kan het programma van harte aanbevelen. 8

9 De Mis in D van Dvorák en de Fantasia on Christmas Carols van Vaughan Williams Jan Elsinga Vocaliter is druk bezig met het instuderen van de werken van Dvorak en Vaughan Williams voor de concerten in december In het juninummer hebben we aandacht besteed aan het leven van de beide componisten. In dit nummer heb ik drie artikelen van kenners over deze werken uit het Engels vertaald: één over de Mis in D van Antonin Dvorak en twee over de Fantasia on Christmas Carols van Ralph Vaughan Williams. Dvoráks Mis in D op.86 David Mathias Lloyd-Jones Dvoráks mis heeft een interessante ontstaansgeschiedenis. Dvorák was goed bevriend met architect Josef Hlávka ( ), een groot kunstliefhebber en mecenas. Hlávka s patronage op het gebied van muziek stond sterk onder de invloed van zijn vrouw Zdenka ( ), een vrouw met veelzijdige talenten en interesses. Ze was een uitstekende zangeres en een even volmaakte pianiste. De Hlávka s hielden regelmatig soirees, die zich ontwikkelden tot een plaats waar de artistieke en intellectuele elite van de Tsjechische maatschappij kwam om nieuwe muziek te horen, waaronder composities van Dvorák. Mevrouw Hlávková was zeer gecharmeerd van Dvorák s muziek. Ze was één van zijn studenten, hoewel ze slechts twee jaar jonger was. Ze kocht al zijn muziek voor piano. Samen met Dvorák speelde ze vaak zijn werken voor quatre-mains, zelfs nieuwe composities die nog niet in het openbaar waren uitgevoerd. Dvorák hechtte altijd veel waarde aan haar mening. Zdenka Hlávková vroeg Dvorák om een mis te schrijven om de inwijding van een nieuwe kapel op het kasteel van Lužany te markeren. Dit was Josef Hlávka s geboorteplaats en het 9

10 landhuis van de Hlávka s. Dvorák nam deze opdracht graag aan en schiep een werk van veel meer betekenis dan van louter functionele muziek. De Mis in D major is een perfect gestructureerde compositie en rijk aan expressie. Dvorák heeft de oorspronkelijke bezetting afgestemd op de mogelijkheden van de kapel van Lužany: vier solisten, een gemengd koor en orgel. De mis werd voor het eerst uitgevoerd op 11 september 1887 op Lužany onder leiding van de componist. Het werk kreeg zijn uiteindelijke vorm in 1892, toen Dvorák op verzoek van uitgeverij Novello zijn mis voor symfonieorkest instrumenteerde. Het koor heeft een groot en afwisselend aandeel in de mis van Dvorák. Het orkest van de mis is als volgt bezet: 2 hobo s, 2 fagotten, 3 hoorns, 2 trompetten, 3 trombones, pauken, orgel, strijkers. Vaughan Williams: Fantasia on Christmas Carols 1. Aaron Green (2015) In muzikale termen is een fantasia een losjes gestructureerde stuk muziek op basis van improvisatie. Het verscheen voor het eerst in de muziek van vóór de Renaissance, verwijzend naar muziek die "fantasierijk" was. In dit geval zijn traditioneel Engels kerstliederen geïnterpreteerd en herschreven. Fantasia on Christmas Carols werd voor het eerst uitgevoerd in 1912 in de Kathedraal van Hereford, als onderdeel van het Drie Koren Festival. Dit festival gaat terug tot 1719 en wordt beschouwd als een van de oudste koor festivals. Vier Engels kerstliederen maken deel uit van deze fantasia: The truth sent from above Come all you worthy gentlemen On Christmas night There is a fountain Het werk duurt maar twaalf minuten en is geschreven voor groot orkest, bariton, tenor en koor. Het begint met een prachtige cello solo. De bariton zingt daarna met diepe oprechtheid "The truth sent from above" Door het inzetten van steeds meer instrumenten in samenspel met het koor wordt het stuk overspoeld met weelderige en fluweelzachte klanken. Het is absoluut goddelijk, en een van de redenen waarom ik zo enorm kan genieten van muziek van Ralph Vaughan Williams. Het werk wordt nog aantrekkelijker als het koor hartstochtelijk 'Come all you worthy gentleman" inzet. Dit vrolijke tempo wordt aangehouden tot de tenor zingt: "Wij wensen u een gelukkig nieuwjaar," en het stuk eindigt met de magnifieke a capella koorzang, "Zowel nu als in de eeuwigheid. Amen." Dit is echt een geweldig kerstwerk en ik hoop dat het op een dag de aandacht krijgt, die het verdient. 2. Jeremy Dibble (2014) Het eerste deel van Vaughan Williams Fantasia en met name de cellosolo in het begin is gebaseerd op twee variaties van dezelfde carol There is a fountain of Christ s blood door de 70-jarige W. Hancocks in Monnington in oktober 1908 en The truth sent from above, gezongen door W. Jenkins at King s Pyon in Beide zijn gepubliceerd in de Journal of the Folk-Song Society in juni Met het verhaal van Adams zondeval en de komst van Christus als verlosser is de toon plechtig, zodra de bariton solo inzet met The truth sent from above begeleid door een koor zonder woorden, opgeroepen door een 10

11 winters Engels landschap. Daarna barst het strijkorkest uit in een rijke uitvoering van There is a fountain dat door de plaatsing naast The truth sent from above daarmee een sterke relatie heeft. Vaughan Williams introduceert in het meer joviale tweede lied Somerset Carol ( Come all you worthy gentlemen ) een variatie op God rest you merry gentlemen, verzameld door Cecil Sharp in Bridgwater en gepubliceerd in de vijfde serie van zijn Folk Songs from Somerset in De climax wordt gemarkeerd door het korte, maar krachtige citaat van The First Nowell vóór het leidt tot het derde lied gebaseerd op een ander werk van Vaughan Williams, the Sussex Carol ( On Christmas Night, all Christians sing ), gezongen door Mrs Verrall uit Monk s Gate, Horsham, op 24 mei 1904, gepubliceerd in de Journal of the Folk-Song Society (1905). Dit werd vervolgens gecombineerd met de Somerset Carol in een quodlibet van andere carols zoals de Wassail Song, een Yorkshire werk door Stainer, en A Virgin most pure van Davies Gilbert s Ancient Christmas Carols uit Helemaal aan het eind neemt Vaughan Williams ons mee van de hogere sferen van geluk naar een aangrijpende zegening door een a capella koor en we worden, zoals Michael Kennedy het voorstelt, teruggeplaatst in de met sneeuw bedekte velden ver weg in de nacht. Dit is een moment van volmaakte schoonheid. =================================================================== Agenda Najaarsconcert 2016 met Intermezzo Orkest Humperdinck Tsjaikovski Ouverture Hansel und Gretel Notenkrakerssuite 9 december: generale repetitie en 10 december concert in Prinsekerk, Rotterdam 17 december: korte repetitie en daarna concert in Oude Kerk in Voorburg. Solisten Sopraan Alt Tenor Bas Merel van Geest. Charlotte van Stoppelenburg Matevz Kajdiz Pieter Hendriks Orkest en koor V Williams Dvorak Nieuw leden Voorjaarsconcert 2017 Fantasia on Christmas Carols Mis in D Matthäus Passion met Exultate Deo Voorschoten 20 maart: generale repetitie 22 maart: concert o.l.v. Frank de Groot 25 maart: voorrepetitie en concert o.l.v. Leo den Broeder Sopraan: Marije Voorthuis Bas: Hans van Eekelen ================================================================================= Colofon Redactie: Irene Huyts, Marie-France Luchsinger, Tineke de Haas en Jan Elsinga Copij voor het decembernummer kan tot 30 november 2016 worden ingeleverd bij vivacewv@gmail.com 11