Muzikale Verbeelding

Transcriptie

1 Muzikale Verbeelding 1

2 INLEIDING DOOR MARCO C. DE BRUIN Marco C. de Bruin is een componist die schrijft in een frisse mix van pop en jazz met een vleugje hedendaags. Zijn muziek is uitgevoerd door o.a. het Metropole Orkest, Concert Gebouw Orkest, Jazz Orchestra, Trijntje Oosterhuis, NBE en meer. Hij is een zeer vaardig coach en heeft het vermogen componeren eenvoudig uit te leggen en aan te geven welke stappen er gezet moeten worden. Hij is echt inspirerend Intuïtie en ambacht zijn de twee belangrijkste peilers in de methodiek van LerenComponeren. Het ambacht kan worden ontwikkeld door het leren van technieken, vaardigheden, kenmerken van stijlen en meer. En je intuïtie kan ik voeden door je te inspireren, voorbeelden te geven en je een wereld te laten zien die je eigen muzikale wereld verrijkt. Een belangrijk onderdeel in componeren is je muzikale verbeelding en met een chique woord noemen we dit Muzikaal Voorstellingsvermogen. Ben je in staat muziek in te beelden of muziek te bedenken, zonder een instrument of computer te gebruiken. Kun je deze muziek in je hoofd horen of in je lijf voelen? Als je je een bepaalde klank of muziek kan voorstellen, dan spreken we van Muzikaal Voorstellingsvermogen. En dit voorstellingsvermogen helpt je een ongelooflijke stap te maken in je muzikale ontwikkeling als componist, songwriter of producer. Dit gratis ebook bestaat uit zeven eenvoudige stappen. In elke stap geef ik uitleg over het onderwerp plus een opdracht. Je kan dit alles in je eigen tempo doen, in je eigen tijd, vanuit je eigen stoel.. Ik wens je veel plezier en succes Op je muzikale vrijheid, Marco C. 2

3 STAP #6 SOFTWARE IS ER VOOR JOU EN NIET ANDERSOM De technologie, in het bijzonder de notatie-, sequens- en musicmakingprogramma s, heeft het componeren een nieuwe dimensie gegeven. Maar wees gerust: ook zonder deze nieuwe technologie kun je nog steeds prima componeren. Het potlood en het papier zijn gewillig. Globaal zijn er drie soorten programma s voor muziek: notatieprogramma s - bijvoorbeeld: Sibelius & Finale sequensprogramma s - bijvoorbeeld Cubase, Logic & Protools music-makingprogramma s - bijvoorbeeld Reason, Abletone, Fruity Loops, Renoise & Soundhack Al deze programma s zijn heel goed en bieden echt heel veel mogelijkheden. Echter als je niet weet wat je doet, gaat de software met jou aan de haal. Samples voeden je klankvoorstelling Elk programma werkt met samples. De vraag is dan: wil je daarmee jouw klankvoorstelling opbouwen? Leer jezelf de geluiden van de samples niet te serieus te nemen. Blijf luisteren naar echte instrumenten, orkesten, bigbands, koren, stemmen en popbandjes. 3

4 Dit lijkt logisch, maar ik zie vaak het tegenovergestelde. Je raakt zo snel gewend aan de klank van de samples dat je kan gaan vergeten hoe bijvoorbeeld een echte hobo klinkt. Nu constateer ook ik dat de samples tegenwoordig echt heel goed zijn en dat het je heel ver kan brengen. Mijn opmerking gaat erover dat je jezelf blijft voeden met de klank van de echte instrumenten. Noten lezen Is het kunnen lezen van noten een voorwaarde voor muzikaliteit? Nee, het draait allemaal om je eigen muzikale gehoor en voorstellingsvermogen. Maak je muziek in een sequens- of music-makeprogramma als Logic of Protools dan gaat het steeds weer om jouw muzikale ideeën, over jouw visioen, over jouw plan. En mijn pleidooi is om trouw te blijven aan je eigen ideeën en zoektochten. Als jij een waanzinnige bas wil ontwikkelen voor je R&B-song, doe dat dan en gebruik je software ter controle. Het punt waarop je je laat inspireren door software is het punt waarop je duidelijk hebt waar je naar zoekt. Dan komt de kruisbestuiving en die is gigantisch. En dit proces is altijd een grijs gebied. Je kan eindeloos worden geïnspireerd door de software, net even een andere effectje of reverb en bam, je kan weer uren vooruit. Maar het wordt veel waardevoller als je dit gericht doet. Als je weet waar je naar zoekt, als je een plaatje, een visioen voor je hebt, een klankvoorstelling. En dat is voor de meesten een moeilijke stap. En toch, als je het vaker op deze manier doet, krijg je er handigheid in. Zoals met alles: oefening baart kunst. Internet is King Het hebben van handigheid in de software maakt je sneller in de handelingen, sneller in het denken en geeft je sneller ideeën vanuit de software. Mijn advies: leer het programma waarmee je werkt. Er zijn vele tutorials te vinden of koop een keer een cursus. Het geld verdient zich terug in de snelheid waarmee je werkt. Bij alles geldt: De software is er voor jou en niet andersom. 4

5 Opdracht: Beantwoord de volgende vragen om duidelijkheid te krijgen: 1. Welke softwareprogramma gebruik je? 2. Is dit een legale versie? 3. Zo ja, is er een goede helpdesk of forum van gebruikers. 4. Zo nee, zijn er tutorials te vinden of ken je gebruikers van deze software? 5. Gebruik je de software nu in je voordeel? 6. Zo ja, goed en ga zo door. 7. Zo nee, op welke punten loop je dan vast? Hoe kan je dit oplossen: manual lezen, les krijgen etc.. 8. Wanneer heb je dit onder de knie? 5

6 STAP #7 SPELEN OF GESPEELD WORDEN Je brood verdienen met componeren is niet gemakkelijk. En dat is niet alleen vanwege het geld. Er zijn domweg minder opdrachten dan dat er componisten zijn. Betekent dit dat je moet opgeven? Nee, het betekent dat je op zoek moet gaan naar je eigenheid binnen het componeren. En naast je grote talent, moet je een mindset voor ondernemen ontwikkelen en daarmee je eigen kansen en mogelijkheden vergroten. Stilletjes wachten bij de telefoon heeft nog nooit iemand werk opgeleverd. Ik geef je een paar mogelijkheden om jouw muziek uitgevoerd te krijgen. Denk eens aan: Schoolorkesten en schoolkoren willen heel graag nieuw repertoire dat speciaal geschreven is voor dit niveau. Jeugdorkesten willen altijd nieuw repertoire en zeker als ze op tournee gaan. Voor amateurorkesten, bigbands en popbandjes geldt hetzelfde verhaal. Business meetings: muziek die gebruikt wordt tijdens de meetings. Bijvoorbeeld bij binnenkomst en in pauzes, of denk eens aan een bedrijfsfilm. Filmmuziek, in Nederland is dit zeer moeilijk te bereiken. Doe eerst een paar klussen gratis. 6

7 Bij muziek voor games geldt hetzelfde. Songwriter: schrijf liedjes voor anderen. Elke grote popster heeft een team van songwriters om zich heen wellicht pas jij daar tussen. De website taxi.com kan je verder helpen. Ondanks internet gaat het allemaal niet vanzelf, je moet je deur uit en netwerken. Dit woord valt vaak in verkeerde aarde in de kunstwereld. Maar ook met de buurman op straat praten is een vorm van netwerken. Netwerken is niets anders dan je kennissenkring uitbreiden. Maar let op: de grootste vergissing is wellicht meteen te willen verkopen. In netwerken moet je eerst oprecht investeren. Klakkeloos mensen uitnodigen op bijvoorbeeld Linked-In heeft niet veel nut. Gericht mensen uitnodigen wel. Geïnteresseerd zijn, dat werkt. Dus stap nu naar dat orkest in de buurt, maak een praatje en wees oprecht geïnteresseerd. Dan komt die compositie of dat arrangement wel. Pas na het netwerken en contact maken volgt onderhandelen over honorarium. En bedenk dat componeren een vrij beroep is en dat daarbij geldt: wat de gek er voor geeft. Stap af van het uurtje factuurtje, en maak bijvoorbeeld een deal voor het hele project. Wees betrokken Opdracht: We maken even een klein opzetje waarmee je de boer op kan. Wat is jouw kracht? Waar zou je voor willen schrijven? Welke amateurverenigingen zijn er in je buurt? Kan je werken met een professionele muzikanten? Welke? Heb je een demo waar je de boer mee op kunt? Zo niet, wanneer heb je een demo af? De volgende stap: 7

8 ONLINE CURSUS IN COMPONEREN Bij LerenComponeren vind je de juiste inspiratie en leerstof om compositie te studeren, online. LerenComponeren.nl Je hebt nu zeven eenvoudige stappen gezet en je muzikaal voorstellingsvermogen verder ontwikkelt. De meeste stappen zijn snel toe te passen en binnen een dag te realiseren. En soms vereist het doorzetten. Als ik mezelf als voorbeeld neem, dan is de baas blijven over software soms een lastige. Want het is zo makkelijk mezelf te verliezen in het zoeken naar de goede sound. Om dit niet elke keer te laten gebeuren heb ik een tijd lang een briefje boven mijn beeldscherm gehangen met FOCUS. De volgende stap in je ontwikkeling is lid worden van lerencomponeren.nl. Als lid krijg je maandelijks een nieuwe sessie opgestuurd met informatie, inspiratie, nieuwe ideeën, technieken, interviews en oefeningen die je componeren zullen versterken. Je vergroot je kennis, krijgt nieuwe inzichten en inspiratie en je zult steeds opnieuw gemotiveerd worden. De eerste sessie, de componeer basis, begint met improvisatie, muziek-theorie, ritme en technische oefeningen. Hierna gaan we aan de slag met Alles uit één idee, melodieën schrijven, akkoorden, orkestratie, filmmuziek, songwriting en veel meer. Voor slechts 1 euro krijg je toegang tot deze eerste sessie. Daarna kun je kiezen of je lid wordt, en je kunt altijd opzeggen. Meld je nu aan bij lerencomponeren.nl en bekijk wat de online sessies je kunnen bieden. Graag tot ziens Op je muzikale vrijheid, Marco C. 8