5a. Interieur Awards / Spaces: winnende bar ontwerpen voor Kortrijk Xpo. / Winnaars Objects & workshop in Domaine de Boisbuchet.

Transcriptie

1 Biennale INTERIEUR 2014 Persconferentie Brussel 22/05/2014

2 INHOUD 1. Visie Joseph Grima - Curator Cultureel Programma 3. Exposanten 4. Destination Kortrijk 5. Highlights INTERIEUR 2014: 5a. Interieur Awards / Spaces: winnende bar ontwerpen voor Kortrijk Xpo. / Winnaars Objects & workshop in Domaine de Boisbuchet. 5b. Designer van het Jaar / Designer van het Jaar 2014: Marina Bautier / Interieur Bistro 2014: een gezamenlijk concept van de Designers van het Jaar c. Biënnale Interieur stadsprogramma / Ventura Interieur / Installatie Studio Glithero / Goose: Design Performance / 8 Design Duos / Eyes/Nights Only / MAD About Living / Week van het Ontwerpen 5d. Interieur Extra / Parcours met selectie van lokale, culturele initiatieven in Kortrijk 5e. Design Platform Vlaanderen 6. Grafische Identiteit 2014 / Naar de roots - ontwerpstudio MAFF 7. Uniformen Hosts & Hostessen / Subtiele uniformen met krachtige accenten - Mattia Van Severen 8. Hoofdpartners 9. Praktisch 10. Over de Biënnale Interieur 11. Internationaal PR netwerk Biënnale INTERIEUR page 2/25

3 1. VISIE 2014 Seismische verschuivingen in de maatschappij, de technologie en de fors gewijzigde economie maken dat de designindustrie vandaag opereert binnen een fundamenteel andere context en het onderzoek dat verricht is naar de oorzaken van deze nieuwe situatie is schaars. De Biënnale INTERIEUR 2014 stelt vragen naar de rol van design in de hedendaagse woonomgeving en gaat op zoek naar nieuwe strategieën voor de product designindustrie in onze alom overheersende netwerkcultuur. INTERIEUR 2014 herdefinieert samen met geselecteerde vooruitziende merken de essentie van productpresentatie. De scenografie van de Biënnale INTERIEUR 2014 geeft letterlijk ruimte en zichtbaarheid aan de ideeën van de exposanten. Centraal in elke hal van Kortrijk Xpo zullen bezoekers een 'agora' ontdekken, een ruimtelijke aanpak waarin verschillende en innovatieve manieren om deel de nemen aan de Biënnale verenigd worden: unieke standen, nieuwe 'plug-and-play' eilanden, de winnende bar ontwerpen en speciaal gecreëerde tentoonstellingen. Samen zullen ze een ruim en verrassend landschap creëren. Samen met het researchproject van curator Joseph Grima (Space Caviar) op de centraal gelegen Rambla, zal de scenografie van Kortrijk Xpo één van de intenties van de Biënnale INTERIEUR 2014 weerspiegelen: de combinatie van de beste, nieuwste en meest avant-garde uitdrukkingen van de hedendaagse designproductie met een onvoorwaardelijke blik op de toekomst. Aangemoedigd door de succesvolle uitbreiding van het programma naar de stad Kortrijk tijdens de voorbije editie, komt er tijdens INTERIEUR 2014 een vervolg van dit geïntegreerd stadsluik, waarin de focus op nieuwe ontwerpers en culturele projecten zal liggen: een ideaal platform om hedendaags design te ontdekken, voelen en ervaren. De Biënnale INTERIEUR 2014 verenigt zowel Kortrijk Xpo als de stadslocaties binnen één samenhangende Design City, waarin commerciële belangen en culturele ambities elkaar versterken. Lowie Vermeersch, voorzitter Biënnale Interieur Kortrijk Xpo & Buda Island "I must say is the best-produced design fair I've seen." Tweet - Marcus Fairs, Oprichter van Dezeen.com "This biennial is so exciting simply because they've got the mix right." Quote van Thomas Wagner, Stylepark. Biënnale INTERIEUR page 3/25

4 2.JOSEPH GRIMA (SPACE CAVIAR) CURATOR CULTUREEL PROGRAMMA DE WONING BESTAAT NIET In 1968, na twee decennia economische groei en boordeloos optimisme, zag de Biënnale Interieur het licht in Kortrijk. Het was bedoeld als een platform waar het moderne project zijn eindfase kon voltooien: de modernisering van de Europese woning. Daarmee daagde de Biënnale de industrie uit om zichzelf te beschouwen als een vorm van culturele productie, met de nadruk op haar sociale en politieke verantwoordelijkheid voor de uitbouw van een nieuwe, door-en-door moderne maatschappij. De eerste editie in 1968 was erop uit de bezoekers een schok te bezorgen: hier werd hun toen nog erg conservatieve smaak geconfronteerd met de avant-garde oefeningen van de industrie. De leefkamer werd de geboorteplaats van een nieuwe sociale revolutie, zo leek het wel. Die modernistische droom van de woonst als een woonmachine waar iedereen recht op heeft, is sindsdien van alle kanten onder vuur genomen. Ongebreidelde speculatie, chronische economische crisis, de financialisering van de vastgoedmarkt, natuurrampen en het spook van de klimaatwijziging hebben ons vertrouwen in de woning als het anker van een werkelijk moderne samenleving diep ondermijnd. Enerzijds is het méér privé geworden geen Tupperware parties meer in de living! anderzijds ook méér sociaal, nu digitale technologie van iedere woonst een cloud van data points gemaakt heeft, gemeubeld met huiselijke selfies. Hiermee geconfronteerd is de woning op zichzelf teruggetrokken, onthecht tot op het punt van niet-bestaan, tenminste wat we onder het begrip woning verstonden. Voor de nieuwe nomadische millenial generatie is een huis met alle bezittingen erin niet langer gewaardeerd als een uiting van gevestigde roots, integendeel: die bezittingen zijn een blok aan het been, en de sociale functie van een gezellig dineetje wordt vervangen door de woonst als een podium voor de expressie van een digitaal samengestelde identiteit. De waarde van een woning is niet langer gebaseerd op permanentie maar precies op vergankelijkheid iedere flat is gelijk iedere andere flat, en geen van allen is van lange duur. De gevolgen van deze culturele verschuiving worden nu pas zichtbaar, maar de conclusies wat design betreft zijn al duidelijk. Is dit niet meer dan een begin? Wat indien de huidige crisis in de industrie niet zomaar het gevolg is van een dip in de economie, maar veeleer een structurele verschuiving die ons ver wegbrengt van wat we onder woning verstonden. Is het mogelijk dat die woning niet langer bestaat? SQM: The Quantified Home is de titel van een onderzoek door Space Caviar in opdracht van de Biënnale Interieur voor haar cultureel programma voor Het onderzoek stelt de geldigheid in vraag van gegeven noties van huiselijkheid in het kader van de informatieeconomie, de netwerkcultuur en technologische verzadiging. Vraag: hebben we überhaupt meubelen nodig? Wat voor soort producten zijn er nodig in een ruil-economie? Wat voor stad krijgen we met AirBnB? Als we een reeks potentiële ontwikkelingen tot het uiterste doorvoeren in een post-crisis landschap... indien men vastgoed niet langer in eigendom houdt maar huurt, indien munten en regeringen gedecentraliseerd worden, indien de woning het volgende front wordt in de strijd voor persoonlijke privacy... wat zou dat betekenen voor de fysieke vorm van onze dagelijkse omgeving? De eerste Biënnale Interieur in 1968 voorspelde een toekomst met Biënnale INTERIEUR page 4/25

5 democratisch design. SQM zal een visie tonen over de nieuwe uitdagingen die design te wachten staan, bijna een halve eeuw later. TIJD, STAD, EXPO SQM: The Quantified Home vindt zijn aanvang in Kortrijk Xpo, waar het #Homecall project de vraag stelt: hoe ziet die nieuwe realiteit er eigenlijk uit? Een voor-de-hand-liggende vraag, misschien, maar om alle twijfel weg te nemen zullen bezoekers aan de Biënnale, met de hulp van immersieve VR technologie, de kans krijgen om hun eigen klant te worden. Dit wordt een echte out-of-body ervaring: bezoekers aan de Welcome #Home installatie kunnen zo een wereldwijde reeks interieurs beleven vanuit het standpunt van de bewoners zelf. In het centrum van Kortrijk zal de SQM tentoonstelling bezoekers begeleiden doorheen een alternatieve geschiedenis van radicaal interieur beleven, van 1968 tot vandaag, langs een doorlopend traject door het centrum van de stad. Met een chronologie van artefacten, archief materiaal, dramatische vertolkingen en data visualisation, onderzoekt SQM de overgang van de woning van een functionele omgeving tot het voorwerp van financieel, technologisch en ideologisch speculeren. Na de uitbreiding van de Biënnale Interieur in 2012 van Kortrijk Xpo naar Buda Eiland, zal SQM dit jaar ook een aantal ruimtes inpalmen doorheen de stad: van de Buda Toren en de Broelschool tot op de Rambla. SQM integreert zich in de diverse programma's die voor INTERIEUR 2014 gepland zijn, met een animatie van een reeks studies in radicaal interieur beleven om zo hun onderliggend economisch en politiek kader duidelijk te maken. In het bijzonder zal op de Rambla een onderzoek getoond worden van de periode van 1968 tot vandaag, in de vorm van drie-dimensionele data visualiseringen op grote schaal, een kwantificering van historische evoluties in objecten, in ruimtes en in de financiële waarde van de woning. Het culturele programma van SQM omvat ook een breder netwerk van designers, architecten, critici en auteurs, samen in discussie over vragen in verband met het eigentijdse interieur. Dit initiatief werd tijdens de Salone del Mobile 2014 gelanceerd in de Palazzo Clerici, en SQM is al met een reeks gesprekken begonnen met diverse betrokkenen, waaronder Bruce Sterling, Justin McGuirk, Paola Antonelli, Jonathan Olivares en Marco Velardi. Die gesprekken zullen hun eindpunt bereiken in een programma van discussies en debatten tijdens de tien dagen van de Biënnale INTERIEUR EEN KRITISCHE PUBLICATIE Als curator van het culturele programma in Kortrijk zal Space Caviar een boek samenstellen met de titel: SQM: An Index of Radical Domesticity, dat Lars Müller Publishers zullen uitgeven ter gelegenheid van de Biënnale INTERIEUR Gebaseerd op het voorafgaand onderzoek zal de SQM publicatie de Interieur catalogus vervolledigen met een overzicht van de historische wijzigingen in het eigentijdse interieur. SQM zal die veranderende begrippen van de woning volgen doorheen de voorbije decennia, vertrekkend van haar functionele rol in de industriële maatschappij, over de design experimenten van de zestiger jaren, tot en met haar huidige transformatie in een verhandelbaar artikel. Twintig vooraanstaande architecten, kunstenaars en theoretici (waaronder Alexandra Lange, Dan Hill, Keller Easterling, Catharine Rossi en vele anderen) zullen ieder een historische en eigentijdse woning bekijken, een overzicht van experimentele, innovatieve of dystopische Biënnale INTERIEUR page 5/25

6 visies van wat huiselijkheid inhoudt. Daarnaast wordt de publicatie doorspekt met op data gebaseerd onderzoek. Met de basismaat van de vastgoedmarkt, de vierkante meter in zijn vaandel (SQM = square metre), zal het boek de veranderingen visualiseren in de waarde van vastgoed, de structuren van eigendom en wijzigingen in demografie. SQM wil de huidige toestand van het interieur onderzoeken, de historische wortels ervan en mogelijke evoluties in de toekomst, om zodoende opnieuw een debat te lanceren dat al lang had moeten plaatsvinden in het discours van architectuur en design. BIO JOSEPH GRIMA & SPACE CAVIAR Joseph Grima is een Britse architect, auteur en researcher. Van 2011 tot 2013 was hij hoofdredacteur van Domus, een maandelijks internationaal magazine over architectuur, kunst en design dat in 1928 door Gio Ponti in Milaan in het leven geroepen werd. Voor zijn aanstelling bij Domus was Grima directeur van Storefront for Art and Architecture in New York. In 2012 was hij co-curator van de eerste editie van de Design Biënnale in Istanbul. Zijn werk is tentoongesteld op ontelbare internationale platforms zoals de Architectuurbiënnale in Venetië, de Shenzen-Hong Kong Bi-City Biënnale of Architecture/Urbanism en de Triënnale in Milaan. Hij gaf les en lezingen aan verschillende universiteiten in Europa, Azië en America en geeft momenteel les aan de Design Academy in Eindhoven. Joseph Grima is ook lid van de adviserende raad van het Vitra Design Museum. Space Caviar is een collectief dat werkt rond design en onderzoek, opgericht door Joseph Grima (GB) en Tamar Shafrir (IS) in Space Caviar werkt vanuit Genova in Italië en gebruikt design, tentoonstellingen, publicaties en film om de creatie van ruimte en hedendaagse benaderingen van het wonen als sociaal en politiek gegeven te onderzoeken en te documenteren. "We zijn zeer verheugd met de aanstelling van Joseph Grima/Space Cavia als curator van het culturele programma van Interieur. De inbreng van Joseph en zijn team binnen de context van de Biennale Interieur zal zorgen voor een krachtige dialoog tussen de commerciële werkelijkheid en culturele reflectie. Het is een dialoog die uniek is voor de Biennale Interieur en die zowel deelnemers als bezoekers zal stimuleren om antwoorden te ontdekken op de vragen die de toekomst oproept." Lowie Vermeersch, Voorzitter Biënnale Interieur Biënnale INTERIEUR page 6/25

7 3. EXPOSANTEN De vierentwintigste editie van de internationale design Biënnale Interieur is in de eerste plaats een tentoonstellingsplatform van merken die zich profileren via een designimago en designers. Sedert de start in 1968 gaan cultuur en commercie hand in hand en staat de symbiose tussen beide dit jaar extra in de verf in de hallen van Kortrijk Xpo. De organisator Biënnale Interieur vzw verwacht van de deelnemers niet alleen producten die goed en functioneel vertaald worden in een coherente visie op de inrichting van interieurs maar ook vormen, materialen, trends, looks enz., en een eigentijdse invulling van de overgeërfde kennis over schoonheid, ambachtelijkheid en serieproductie. Uit het eerste aanbod van de exposanten blijkt dat ze een meer decoratieve Biënnale zullen neerzetten, één die vorm en inhoud niet meer volgens de minimalistische lijnen uitzet maar ze manipuleert en koppelt aan mode, voedsel, muziek, sport, thuiswerk Er wordt gespeeld en gevarieerd met en op moderne na-oorlogse klassiekers met vormbekendheid. Tijdloosheid wordt gekoesterd en anderzijds wordt ingespeeld op nieuwe functionele visies als lichtheid en technologie voor het interieur. Veel exposanten breken dit jaar uit hun traditionele catalogus- of publiciteitspresentaties of nemen jonge designers, modeontwerpers en foodies onder de arm om kruisbestuivingen te realiseren. Enkele voorbeelden: Het Italiaanse Lago (lago.it) breekt door de standmuren heen en laat tot in de gangen het nieuw tafelgebeuren inwerken. De expansiedrang van Obumex (obumex.be) toont zich dit jaar in een geoptimaliseerd keukenconcept van Sergio Herman, een samenwerking met Pro-Memoria en de gebruikelijke oogstrelende verrassingen. Alessi (Alessi.com) verkent het werk van haar hand- en vakmanschap in een tentoonstelling die van A tot Z de ontstaansgeschiedenis toelicht van enkele van haar topstukken. Brits ontwerper en futurist Ross Lovegrove zal zich uitleven in de presentatie van de nieuwe Barrisol (barrisol.com) spanplafonds om er een absoluut niet te missen stand van te maken. Topspecialist van vloerplinten, wandlijsten, kroon- en plafondlijsten Orac (oracdecor.be) tovert met de afwerking van uw interieur en Antonio Citterio komt persoonlijk de nieuwe Axor (hansgrohe.be) kranenlijn presenteren. Het hippe Portugese LZF (lzf-lamps.com) toont hoe met zwierige houtkrullen een poëtische en heldere decoratieve verlichting mogelijk is. De Touch of steel pop-up laat de nieuwe mogelijkheden zien van staal in objecten en juwelen, gerealiseerd door jonge Belgische en Duitse ontwerpers en kunstenaars. Nieuwkomer Piure (piure.de) toont een zuivere esthetiek voor hangkasten en commodes in notenlaar en lak. Durlet (durlet.be) zet haar red dot winner Alain Monnens in de verf met kleur maar ook met zitmeubel premières. Historische kennis, esthetiek in glaskunst en -kunde zijn het stokpaardje van het Tsjechische Brokis (brokis.cz) dat zal uitpakken met handgeblazen glas anno Het Nederlandse Rizz (rizz.nl) heeft een pittige en ingenieuze collectie bedacht voor de inkomhal van onze woningen en nieuwkomer Verzelloni (verzelloni.it) pakt uit met een fris kastenconcept en een gevarieerde sofacollectie. Vitra (vitra.com) zal op een bijzondere manier het huwelijk met Artek (artek.fi) presenteren met o.a. de nieuwe Rival stoel van Konstantin Grcic, van wie een overzichtstentoonstelling in de maak is die straks naar België komt. Ook het Italiaanse Moroso (moroso.it) zal INTERIEUR 2014 verrassen met een avant-garde visie en nieuwe ontwerpen van Martino Gamper, Tord Boontje, Ross Lovegrove en Patricia Urquiola. Patricia Moroso laat zien dat Moroso kicking en vernieuwend is. Ze laat haar gezegde Milan is sitting in the past and Italy is losing the culture behind production op de invloedrijke blog Dezeen ver achter zich met haar aanpak. Biënnale INTERIEUR page 7/25

8 Het Deense Kvadrat (kvadrat.dk) heeft vier Belgen onder de arm genomen om nieuwe meubelstoffen te ontwikkelen, te presenteren of te pimpen namelijk de modeontwerper Raf Simons die succes tovert bij Dior, de architect Glenn Sestig en het duo Fien Muller- Hannes Van Severen. Het Portugese Movecho (movecho.eu) brengt een première in de vorm van robuuste, speelse, bolle zetels in kurk naar een ontwerp van Mies van der Rohe nominée Miquel Arruda. De iconische overbekende Anglepoise lamp (anglepoise.com) uit de jaren dertig naar een design van George Carwadine, krijgt een re-styling met leds en fashion designer Paul Smith ontwikkelde zopas zijn een eigen versie van dit icoon. Ook alweer een première voor Interieur. Over de andere vijftig nieuwkomers als Colico design (colico.com), Pedrali (pedrali.it), Bora (bora.com), Cea design (ceadesign.it), Nyta (nyta.eu), Odilon creations (odiloncreations.be) enz., berichten we in onze eerstkomende nieuwsbrieven. Giorgetti (giorgetti-spa.it) - de ambachtelijke en esthetische verleider van traditioneel vakmanschap - is coming back met een collectie waarin vrouwen en mannen hun ontwerpstempel hebben gedrukt in slanke, ronde en sinusoïdale lijnen die de klasse en traditie van dit huis een nieuw elan geven. Lokaliteit is een relatief begrip geworden in de huidige geglobaliseerde wereld. Culturen beïnvloeden elkaar wederzijds maar ook ontwerpers blijven niet gespaard van wederzijdse invloeden. Mintjens Meubelen (mintjens.be) zette drie Belgische ontwerpmeesters - Axel Enthoven, Claire Bataille en Bob Van den Berghe - aan het werk en confronteert ze met het jonge werk van Jean-Francois d Or, Alain Berteau en Louis Limburg de Stirum. Ook van J.F. d Or, designer van het jaar 2013, is de praktische wandspiegel die hij ontwikkelde voor het Belgische Reflect (reflectplus.com). Xavier Lust werkt voor Kristalia (kristalia.it) een volledige collectie buitenmeubilair uit die in wereldpremière wordt voorgesteld op Interieur. Vernieuwing en bijzondere vormen gegarandeerd! In echte rock&roll traditie laat Dark (dark.be) zien hoe mooie, unieke, frêle gekleurde handgeblazen glasbubbels huizen, bars en werkplekken kunnen verlichten en stelt in première de verlichting Captain Cork voor. Het nieuwe Belgische merk Per/Use (peruse.be) is ook verliefd op kurk en toont naast meubelen, accessoires en verlichting een elegante monoblok sofa van Lucie Koldova (luciekoldova.com) helemaal gesculpteerd uit compact blok kurk. Bulo (bulo.be), De Zetel (z-creations.be) en Jori (jori.com) hebben hun toppers klaar tegen september. Nieuws hierover volgt in onze nieuwsbrieven. Alain Berteau, Designer van het jaar in 2006 en sedertdien bijzonder actief in zijn eigen bedrijf Objekten (objekten.com) heeft voor zijn collectie maar ook bij een drietal andere Belgische fabrikanten nieuwe stoelen en zitmeubelen ontwikkeld naast een lijn nieuwe accessoires voor Objekten. Marina Bautier is voor het eerst aanwezig met haar eigen merk MA (maison-ma.com) op Interieur en zal zich vierdubbel inzetten gezien ze nu ook de prestigieuze titel van Designer van het Jaar 2014 in de wacht heeft gesleept. Lloyd Loom specialist Vincent Sheppard (vincentsheppard.com) toont in première zijn nieuwe lijn Atelier N/7 met ontwerpen van Belgische designers die natuurlijke materialen en ambacht koesteren. Het Belgische Kreamat (kreamat.be) waagt zijn designkansen met een nieuw bedconcept, Brick in the Wall (brickinthewall.eu) verkent met zijn fijn gestileerde plaasteren inbouw armaturen de nieuwe grenzen van ledverlichting en het net opgerichte Zee (zeedesign.be ) stelt zijn eersteling Mirtoon voor: een automatische designhaspel met tuinslang in super hippe kleuren ontworpen door het team van studiodott.be. Een ontwerp van Alain Gilles zit in de pipeline. Extremis (extremis.be) experimenteert verder met composieten en vult zijn eindeloos lange tafel Marina aan met kuipzetels hoog of laag met of zonder wielen voor extreem binnen- en buitengebruik! Biënnale INTERIEUR page 8/25

9 En last but not least : het onovertrefbare Deense &Tradition (andtradition.com) heeft niet alleen een resem nieuwigheden in petto maar zal ook in halle 2 het Höst restaurant van de hand van het gerenommeerde Deense architectenbureau Norm bemeubelen. Deze pop-up versie van het beste conceptrestaurant ter wereld zal de bezoekers van Interieur verrassen met Scandinavische culinaire hoogstandjes. Lekker! Giorgetti - Move Zee - Mirtoon Extremis - Captains rolling chair met kussen and opbergrekje Elitsa Macheva - A touch of steel - foto credit Johan Blommaert Download beelden op hoge resolutie in de image gallery op Biënnale INTERIEUR page 9/25

10 4. DESTINATION KORTRIJK Voor het organiseren van INTERIEUR 2014, zowel in Kortrijk Xpo als in het stadscentrum, gebruikt de Biënnale Interieur een speciaal ontwikkeld mobiliteitsplan. Dit plan, dat voortbouwt op de ervaringen van 2012, focust vooral op reductie van overlast en een goede communicatie van bestaande vervoersmogelijkheden. Audi is voor de derde Biënnale op rij de exclusieve mobiliteitspartner. Een vloot van 50 Audi voertuigen zal de mobiliteitsservice tussen de Biënnale bestemmingen - Kortrijk Xpo en het stadscentrum - opnieuw gratis verzekeren voor alle bezoekers. Tegelijk zal meer worden ingezet op verbeterde connecties met de belangrijkste luchthavens en treinstations, hoofdzakelijk Brussels Airport en de treinstations Lille Flandres en Lille Europe. Op die manier kunnen bezoekers vanuit 4 Europese grootsteden (London, Parijs, Amsterdam en Brussel) in een tijdspanne van 2 uur de ingang van de Biënnale Interieur vinden. Naast een uitgebreid Travel & Stay aanbod op de website interieur.be worden er in samenwerking met verschillende instituties en mediapartners en vanuit de One day, One night gedachte ook complete bezoekerspackages aangeboden. Deze paketten bevatten de nodige verplaatsingen naar Kortrijk, overnachting in een viersterren partner hotel, gratis toegang, een catalogus van de Biënnale Interieur en een exclusieve lezing. Ze laten ook de keuze om aansluitend nog andere bezoeken in Vlaanderen of daarbuiten te brengen, zoals de tentoonstelling Passions Secrètes in Lille, een overzicht van 130 werken van onder meer Borremans, Delvoye, Beuys, in handen van Vlaamse collectioneurs. De bezoekers packages zijn afgelijnd in de tijd en regelen het bezoek aan de Biënnale met een duidelijk programma, een duidelijke nood bij professionele bezoekers. Ze zorgen er ook voor dat een aantal belangrijke nieuwe internationale professionele bezoekers naar Kortrijk komen. "Heading to Lille for Eurostar. Incredible car service run by Audi and #interieur2012. Thank you." Tweet - Max Fraser, Deputy Director London Design Festival Biënnale INTERIEUR page 10/25

11 HIGHLIGHTS - 5a. INTERIEUR AWARDS Beloftevolle designers en architecten krijgen via de Interieur Awards de kans om hun ontwerpen aan het grote en professionele bezoekerspubliek van de Biënnale Interieur voor te stellen. Het is een springplank voor jong talent naar de realisatie van ideeën. De Interieur Awards maken sinds 1972 integraal deel uit van de Biënnale Interieur. Tot 2010 ging het traditioneel om het Object. In 2012 werd de categorie Spaces toegevoegd. De oproep voor 2014 was heel specifiek met een briefing voor het ontwerpen van een bar voor INTERIEUR INTERIEUR AWARDS: SPACES In de Spaces categorie dienden meer dan 70 deelnemers uit 18 landen een ontwerp in voor een bar-concept dat gerealiseerd wordt op de Biënnale INTERIEUR De inzendingen werden anoniem beoordeeld door Philippe Grohe (DE) van Axor, de designtak van de Duitse sanitairmerk Hansgrohe, Francesca Sarti (IT), food design specialist en oprichter van het collectief Arabeschi di Latte, de Parijse ontwerper en interieurarchitect Noé Duchaufour Lawrance (FR) en Lowie Vermeersch (BE), oprichter van de creatieve studio Granstudio en voorzitter van de Biënnale Interieur vzw. Het project Gone Fishing van het Zweedse team van Charlotte Ryberg, Fritz Håkon Halvorsen en Marcia Harvey Isaksson sprak de jury aan met zijn subtiele grafische taal, gecombineerd met een food concept rond duurzame visvangst. De Dried Chat Room van Alberto Artesani, Frederik De Wachter, Francesca Perani en Sandra Marchesi uit Italië sprong in het oog met een sterk concept rond het samenbrengen van verschillende culturen en tradities. In Behind the Curtain, een ontwerp van de Belgen Jasper Stevens en Karel Verstraeten, kunnen bezoekers via golvende gordijnen ontsnappen naar intieme ruimtes met luxueuze marmeren tafels. De Fusions Bar van Lukas Wegwerth en Wendelin Kammermeier uit Berlijn scoorde met een sterke grafische look en een concept dat absurditeit en verwarring centraal stelt. In hun eigen woorden: "We make it happen, just like strawberries in winter." Interieur Awards Winnaars Spaces Categorie: Gone Fishing van Charlotte Ryberg, Fritz Håkon Halvorsen en Marcia Harvey Isaksson (SE) Dried Chat Room van Alberto Artesani, Frederik De Wachter, Francesca Perani en Sandra Marchesi (IT) Fusions Bar van Lukas Wegwerth in samenwerking met Wendelin Kammermeier (DE) Behind the Curtain van Jasper Stevens and Karel Verstraeten (BE) Beelden van alle winnende bars op Biënnale INTERIEUR page 11/25

12 INTERIEUR AWARDS: OBJECTS Tafel van Minale Maeda gemaakt met unieke 3D-geprinte verbindingsstukken kaapt de Grand Prize weg in de Objects categorie. Maar liefst 240 inzendingen uit 32 landen voor de Objects categorie van de Interieur Awards werden beoordeeld door een internationale jury die bestond uit Rolf Hay, Hay (DK); Lina Kanafani, Mint (UK), Robert Klanten, Die Gestalten Verlag (DE) en Matylda Krzykowski, Depot Basel (CH). De jury selecteerde 20 winnaars en één Grand Prize winnaar. De jury was vooral geïnteresseerd in de impact van nieuwe technologieën en materialen bij het ontwerpen van producten en hoe designers daardoor beïnvloed worden. Sommige ontwerpen waren van extreem poëtische aard, maar de jury was ook kritisch en oordeelde dat andere nog nood hadden aan dieper onderzoek. De jury was eensgezind over de Keystones tafel van het Italiaans- Japanse duo Minale Maeda, gevestigd in Rotterdam (NL). Het duo won de Grand Prize, ter waarde van 2500 euro. Voor deze opmerkelijke tafel wordt een verbindingsstuk gebruikt voor de tafelpoten, een slimme connector die dankzij een 3D- printer gedrukt wordt. For the first time for me as a manufacturer, digital printing makes sense in a product context as it is binding together everything in an intelligent and clever way. - Rolf Hay De 20 geselecteerde winnaars worden uitgenodigd voor een workshop op het Domaine de Boisbuchet in Frankrijk, die zal plaatsvinden in augustus. Deze workshop heeft als doel de winnende prototypes te verbeteren en te realiseren voor de tentoonstelling tijdens de Biënnale INTERIEUR 2014 in oktober. "There is a direct goal for the designer in this competition", stelde Matylda Krzykowski, waarmee ze refereert naar de lange geschiedenis van de Interieur Awards, die al sinds 1972 tot doel hebben de winnaars in contact te brengen met sleutelfiguren uit de designindustrie. Interieur ontving dit jaar 40% meer inzendingen in vergelijking met de vorige editie van de Interieur Awards in Keystones table van Minale Maeda Biënnale INTERIEUR page 12/25

13 Interieur Awards Winnaars Objects Categorie: GRAND PRIZE: Keystones Table, Minale Maeda (NL) 24 Hrs Light, Lisa Muller & Franziska Schmidt (DE) All Wood Stool, Karoline Fesser (DE) Atmos, Arturo Erbsman (FR) Current Table, Marjan van Aubel (UK) Dune carpets, Sarah Böttger & Hanna Emelie Ernsting (DE) Fantasia, MID (IT) Kawara Bench, Tsuyoshi Hayashi (NL) Magnum, Patrycja Domanska & Felix Gieselmann (AT) Nested - Low metal table to multiply, Alice Viallet (FR) NomAd table, Jan Goderis (BE) Perimeter Shelf, Sarha Duquesne & Levi Dethier (BE) PLUG LIGHT, Joyce de Grauw & Paul van den Berg (NL) Project Cooking Table, Moritz Putzier (DE) SALUT, Meike Langer (DE) Svampe - A small table lamp, Alice Viallet (FR) The Phytophiler, Dossofiorito (IT) Triangle Ladder, Frits Kuitenbrouwer (BE) Tumble, Koen Devos (BE) WHY HIDING?, Dirk Ploos van Amstel (NL) Korte beschrijvingen met foto van alle winnende projecten op: Hoge resolutie beelden van alle winnende Objects op: Biënnale INTERIEUR page 13/25

14 HIGHLIGHTS - 5b. DESIGNER VAN HET JAAR De Brusselse ontwerpster Marina Bautier is Designer van het Jaar De jury, bestaande uit vertegenwoordigers van de Biënnale Interieur en Knack Weekend Le Vif - de initiatiefnemers van de prijs sinds en ondersteundende partners Grand Hornu Images, Bozar, Design September en Design Museum Gent, loofden Bautier voor haar discrete, elegante meubels en haar ondernemerschap. Marina Bautier studeerde aan de Buckinghamshire New University (UK) en richtte haar ontwerpbureau op in 2003 in Brussel. Ze ontwierp voor Belgische en internationale merken zoals Swedese, Ligne Roset en Stattmann Neue Moebel. In 2013 lanceerde Bautier haar eigen merk en showroom, MA genaamd. Inspiratie voor haar functionele maar elegante no-nonsense creaties vind ze in Scandinavië en Azië, wat haar zwak voor het gebruik van bleke houtsoorten verklaart. Naast haar specifieke less-is-more stijl was de jury onder de indruk van haar durf om een eigen label - dat er in slaagt om te produceren in België aan toegankelijke prijzen - op te starten. Het werk van Marina Bautier zal tentoongesteld worden op de Designer van het Jaar presentatie in Kortrijk Xpo tijdens INTERIEUR Bautier's merk MA zal ook aanwezig zijn als exposant. DESIGNER VAN HET JAAR x INTERIEUR BISTRO Interieur Bistro 2014: BELGIAN BANQUET, naar een concept van de Designers van het Jaar ( ) De Biënnale Interieur heeft alle Designers van het Jaar van de afgelopen 8 jaar uitgenodigd om samen een concept uit te werken voor de Interieur Bistro tijdens de Biënnale INTERIEUR We kijken er naar uit om de beste Belgische designers samen te brengen om een onvergetelijke ervaring op poten te zetten. Het gezamenlijke concept zal rond Belgische gastvrijheid draaien met een selectief menu van Belgische topkwaliteit. De Interieur Bistro zal gerealiseerd worden in de Broelschool, een nieuwe Biënnale locatie in het hart van de stad Kortrijk. Designer van het Jaar winnaars : Jean-François D'Or (2013), Alain Gilles (2012), Nathalie Dewez (2011), Bram Boo (2010), Sylvain Willenz (2009), Stefan Schöning (2008), Nedda El-Asmar (2007) en Alain Berteau (2006). foto credit: Wouter Van Vaerenbergh Designer van het Jaar: initiatief van Biennale Interieur & Knack Weekend Le Vif. Het initiatief wordt ondersteund door Design Museum Gent, Grand-Hornu Images, Bozar en Design September. Biënnale INTERIEUR page 14/25

15 HIGHLIGHTS - 5c. BIËNNALE IN DE STAD Na een succesvolle eerste editie van het stadsluik van de Biënnale Interieur in 2012, keert het stadsprogramma terug met een visueel gelinkte route met nieuwe en vertrouwde Biënnale locaties in en om het Buda-eiland in het centrum van Kortrijk. Verwacht naast de ingrepen van curator Joseph Grima (Space Caviar), een gevarieerd dag- en avondaanbod met avantgarde design, acties en belevingen. Biënnale in de stad: Buda-eiland VENTURA INTERIEUR 2014 locatie: Budafabriek Voor de tweede keer op rij maakt Ventura Interieur deel uit van de Biënnale Interieur en brengt het een 'curated' evenement gebaseerd op het succesvolle concept achter de Ventura Projects. De Ventura Projects (Ventura Lambrate, Ventura Berlin en Ventura Interieur) zijn 'curated design districts' die focussen op het tentoonstellen van de meest creatieve uitingen van de hedendaagse internationale designscene. Ventura Interieur zal in de Budafabriek in het stadscentrum van Kortrijk een diverse mengeling van designprojecten en -objecten presenteren, gecreeërd door individuele ontwerpers, design collectieven, nieuwe merken, kunst- en designacademies en instituten. Via dit platform beoogt Ventura Interieur het Biënnale publiek te tonen wat er gebeurt in hedendaags design en in de bredere culturele sector gerelateerd aan de designwereld. Ventura Projects is een initiatief van Organisation in Design (NL). Via presentaties, tentoonstellingen en interessante experimenten van hoge kwaliteit, daagt Ventura Projects bezoekers, professionelen en pers uit om naar design te kijken van uit een ander perspectief. Ventura Interieur Budafabriek Biënnale INTERIEUR page 15/25

16 INSTALLATIE STUDIO GLITHERO (UK) locatie: Broelmuseum Glithero zijn de Britse designer Tim Simpson en de Nederlandse designer Sarah van Gameren. Vanuit hun studio in London creëren ze producten, meubels en installaties waar unieke en wonderlijke producten uit voortvloeien. Hun werk uit zich in een breed spectrum van media, maar volgt steeds een consistent conceptueel pad: het vastleggen en presenteren van de schoonheid van het moment waarin iets tot stand komt. Voor de Biënnale INTERIEUR 2014 in Kortrijk gaven Designregio Kortrijk en het Broelmuseum de opdracht aan Glithero om een installatie te creëren die bezoekers zal meenemen op een mysterieuze, bijna spirituele tour door het Broelmuseum. In reactie op de veranderende functie van het museum en nakende verhuis van de artefacten onderzoekt Glithero de voorbijgaande aard van dingen. Ze dagen bezoekers uit om hun perceptie van objecten in de ruimte te herzien. Glithero & Lost Time project, 2012 foto credit: Petr Krejci DESIGN PERFORMANCE - GOOSE (BE) locatie: Budatoren GOOSE houdt niet van herhaling en tracht zichzelf steeds her uit te vinden. Hun grote interesse voor architectuur & design kunnen ze nu ontplooien op de Biënnale INTERIEUR GOOSE ontvangt de bezoeker graag in hun design performance in de Budatoren. Op één locatie brengen ze verschillende disciplines samen. Met het doel om het publiek te verwonderen, te bevragen, te verwarren en te inspireren. Omdat het publiek meer verlangt van de artiest en de artiest heeft meer te vertellen dan wat hij op 1 uur tijd op een podium kan vertellen. Goose: Dave Martijn, Bert Libeert, Mickael Karkousse en Tom Coghe Foto credit: Boy Kortekaas BIO GOOSE Zeven jaar na de release van hun veelbesproken debuutplaat Bring It On, blijft GOOSE imponeren. The Guardian beschreef ze onlangs als "een pletwals die de kloof tussen elektronica en rock succesvol overbruggen". Voor hun tweede album Synrise kregen ze niet Biënnale INTERIEUR page 16/25

17 alleen de hulp van Peaches, ze kregen ook de legendarische Pink Floyd designer Storm Thorgerson zover om het artwork te designen. Het derde album Control Control Control werd live opgenomen in de studio door Paul Stacey (Noël Gallagher) en Dave Sardy (Oasis, ZZ Top) en uitgebracht op GOOSE's eigen Safari Records label. Na meer dan 400 concerten over heel de wereld, heeft de band een reputatie opgebouwd voor hun podiumtalent. In februari 2013 verkocht GOOSE 3 avonden na elkaar de Ancienne Belgique uit, iets wat hen niet vaak is voorgedaan. Live wil GOOSE meer bieden dan zomaar een optreden; ze creëren een alomvattende ervaring van licht, muziek en tonnen energie. DESIGN DUOS nieuwe Biënnale locatie: Broelschool De hedendaagse designscene tekent een divers en gevarieerd beeld van designers en de verschillende manieren waarop ze samenwerken. De Biënnale Interieur werkt met een breed spectrum van ontwerpers, gaande van recent afgestudeerden tot gerespecteerde namen van personaliteiten zoals Grcic, Starck en Nendo. Het valt op dat de nieuwe generatie ontwerpers niet solo aan het werk gaat. Goed werkende designcollectieven lijken schaars, maar wie in 2014 in het oog springen zijn Design Duos. Of het nu gaat om koppels, broers en zussen of business partners, de plaats die ze veroveren binnen het designlandschap is opvallend. Design Duos zoals Scholten & Bajings, BarberOsgerby, DoshiLevien, de Bouroullecs en Makkink&Bey zijn gevestigde waarden. De Biënnale Interieur maakt plaats voor een selectie van 8 veelbelovende Design Duos. Elk Duo zal een vroeger klaslokaal van 50m 2 aanpakken in de Broelschool, een nieuwe Biënnale locatie in het centrum van Kortrijk. De selectie vormt een relevante mix van Europees talent van verschillende nationaliteiten en achtergronden. Léa Padovani en Sebastien Kieffer van het Parijse duo Pool en de Londense ontwerpers DessuantBone zijn de eerste namen die vrijgegeven worden. Design Duos: Pool (FR) Design Duos: DessuantBone (FR) Biënnale INTERIEUR page 17/25

18 MAD ABOUT LIVING locatie: Broelschool MAD BRUSSELS en Brussels Invest & Export gaan terug naar de kern van Interieur: hoe een interieur samenstellen? In plaats van een traditionele beursstand wordt er resoluut gekozen voor een 'living space', een interieur waar designobjecten gebruikt worden in de context van iemands persoonlijke interieur. Binnen dit interieur stellen we onszelf verscheidene vragen. Hoe werkt design binnen een specifieke ruimte? Hoe verloopt de interactie met de eindgebruiker? Onze ervaring ligt in het creëren van een verhaal, gemaakt door het samenbrengen van verschillende designtakken zoals grafisch design, kunst, meubelontwerp, productdesign,... Deze lagen zullen zorgvuldig samengesteld worden om tot een homogene identiteit te komen binnen de gegeven diversiteit. EYES/NIGHTS ONLY, een tentoonstellingsconcept van DIFT nieuwe Biënnale locatie: Broelschool EYES/NIGHTS ONLY is een concept voor een tentoonstelling, gebaseerd op de setting van een hotel. Het is een tijdelijke plek, die alleen open is tijdens de Biënnale Interieur. In dit concept worden tijdelijke kamers ingericht: merken en ontwerpers geven hun visie op een hotelkamer weer. De kamers worden overdag open gesteld voor bezoekers en kunnen s nachts eventueel gebruikt worden door designers of jonge ontwerpers die on the road zijn. EYES/NIGHTS ONLY wordt een multi-brand project. De kamers worden ingericht door verschillende merken, of door verschillende merken in samenwerking met een designer. DIFT is een creatieve studio opgericht door Yves Drieghe en Bert Pieters die vorm geeft aan merken, bedrijven & projecten. DIFT gaat niet uit van wat zou kunnen, maar van wat zou moeten. WEEK VAN HET ONTWERPEN locatie: Budafabriek Week van het Ontwerpen - een samenwerking tussen Howest en Designregio Kortrijk - zet sinds 2004 creatieve en innovatieve studentenprojecten in de kijker en zal dit jaar voor de eerste maal plaats vinden tijdens de Biënnale Interieur. In de Budafabriek zal een expositie van studentenprojecten te zien zijn die het resultaat is van actieve samenwerkingen tussen het industriële weefsel, Howest en andere creatieve onderwijsinstellingen. Biënnale INTERIEUR page 18/25

19 HIGHLIGHTS - 5d. INTERIEUR EXTRA Interieur Extra is terug voor een tweede editie en brengt een 20tal lokale culturele projecten samen van geselecteerde individuen, organisaties en ondernemingen in een inspirerende route door het centrum van de stad Kortrijk. De Biënnale Interieur ondersteunt deze projecten op communicatief vlak. DESIGN TABLES Het project Design Tables - waar smaakpapillen en vormgeving samenkomen - is een samenwerking van Toerisme Kortrijk met acht Kortrijkse eetgelegenheden. Vanaf de start van INTERIEUR 2014 laat Design Tables, gedurende vier weken, een aantal jonge Belgische ontwerpers los in deze etablissementen. Er wordt per restaurant een op-maat-concept bedacht dat proeven, ontwerpen en vormgeven samen brengt. Design, textiel, illustratie, tableware, van verrassend klein tot zichtbaar groot, er wordt gezocht naar een interessante en vernieuwende mix. Met respect voor de chefs, de ontwerpers en de bezoekers, laat Design Tables creativiteit zien in zijn pure smaak, functionaliteit en beleving. Studio AnnaMariaCornelia, een social design studio, coördineert Design Tables in opdracht van Toerisme Kortrijk. VELO EXTRA locatie: Broelschool De Kortrijkse fietsenbouwer Marniek Kint en designer Lien Baguet (Marcel Kint fietsen) vormen speciaal voor Velo Extra een team met stoffeerder Sam van der Wiele (PhatCatSam) en fotograaf Joost Demuyck (Photojoost). Vanop een centrale locatie binnen het stadsprogramma van Interieur zullen gegidste mini-bike tours vertrekken met stopplaatsen langs de Interieur Extra route. Geen zin in fietsen? Bewonder dan de mooie lederen details waarmee Sam van der Wiele de minifietsen zal customisen of de manier waarop Joost Demuynck zijn passies : fietsen en foto s, op een authentieke manier vereeuwigt. Velo Extra - foto credit: Joost Demynck Biënnale INTERIEUR page 19/25

20 BUDA FILMS locatie: Budascoop Kunstencentrum BUDA neemt met een gebald film- en documentaireprogramma in Budascoop deel aan het Interieur Extra programma. Allen kijken ze vanuit een ander perspectief naar vormgeving en ruimte. Maarten Van Severen: Addicted to every possibility van regisseur Moon Blaisse. In 2005 sterft topdesigner en architect Maarten van Severen. Hij laat een van de meest bijzondere verzamelingen meubelontwerpen en architectuurprojecten ter wereld achter, maar ook vier jonge zonen die ieder een deel van zijn talenten en persoonlijkheid in zich meedragen. Terwijl we in het heden de stappen van de jongens volgen naar een veelbelovende toekomst, reconstrueren we het tumultueuze en tragische verleden van hun vader. Wanneer zijn zoons met dezelfde uitdagingen en problemen geconfronteerd worden als hun vader rijst de vraag of de geschiedenis zich zal herhalen. Naast de film over Maarten Van Severen maken ook de titels Lucien Hervé, photographe malgré lui, Das Haus, Cathedrals of Culture deel uit van het programma. Biënnale INTERIEUR page 20/25