WILLEM DE BONT AMSTERDAM Zes sinasappels en een pompoen, olieverf/paneel, 25x33 cm

Transcriptie

1 WILLEM DE BONT AMSTERDAM Zes sinasappels en een pompoen, olieverf/paneel, 25x33 cm

2 WILLEM DE BONT AMSTERDAM 1953 Willem de Bont schildert stillevens op stevige, afgeronde panelen zonder inlijsting. De voorstelling loopt door op de randen van het paneel. Het robuuste karakter van de panelen is geheel in harmonie met zijn manier van schilderen. De eenvoudige, ietwat boerse objecten die hij uitkiest kannen, kommen en flessen, brood en fruit worden met snelle, zekere toets neergezet. Door de combinatie van deze losse stijl van schilderen en de natuurgetrouwe uitdrukking van de verschillende materialen hebben zijn stillevens een levendig, speels karakter. Willem de Bont maakte na zijn afstuderen aan de Koninklijke Academie voor Kunst en Vormgeving, in 1981, voornamelijk etsen en hoogdrukken in een abstracte, expressieve stijl. Uit onvrede met zijn artistieke productie is hij op zoek gegaan naar andere mogelijkheden. De figuratie was inmiddels weer in opkomst en deze tendens maakte de weg vrij voor een radicale koerswijziging. Vanaf 1988 richt Willem de Bont zich geheel op het schilderen van stillevens. Zijn werk heeft door de jaren heen een duidelijke ontwikkeling doorgemaakt. De volheid en veelkleurigheid van zijn eerdere schilderijen hebben plaatsgemaakt voor versobering van compositie en palet. Tomaten, olieverf/paneel, 50x65 cm 2 l AMSTERDAM

3 Omgevallen mand appels, olieverf/paneel, 50x65 cm Tomaten en augurk, olieverf/paneel, 60x80 cm 3 l AMSTERDAM

4 Stilleven met vijzel en papaverbollen, olieverf/paneel, 30x24 cm 4 l AMSTERDAM

5 2 eieren, olieverf/paneel, 19x23 cm 2 wilde appeltjes, olieverf/paneel, 24x30 cm 3 peren, olieverf/paneel, 24x30 cm Plastic zak met tomaten, olieverf/paneel, 19x23 cm Turkse pepers, olieverf/paneel, 21x32 cm 2 maïskolven, olieverf/paneel, 35x20 cm 5 l AMSTERDAM

6 Appels, limoenen en 1 broodje, olieverf/paneel, 30x40 cm Stilleven op zeemanskist, olieverf/paneel, 45x55 cm 6 l AMSTERDAM

7 Simson, olieverf/paneel, 30x36 cm Stilleven met 6 flessen, olieverf/paneel, 40x65 cm 7 l AMSTERDAM

8 DANA ANDREEV AMSTERDAM The dream, brons, oplage 8, 28 cm L avenir, brons, oplage 12, 36 cm 8 l AMSTERDAM

9 Dance, brons, oplage12, 38 cm Memories, oplage 12, 45 cm 9 l AMSTERDAM

10 KLAAS WIEDIJK AMSTERDAM 1953 Klaas Wiedijk schildert fijne, uitgebalanceerde stillevens, die in techniek en onderwerp aansluiten bij de rijke stilleventraditie van de Gouden Eeuw. Maar in tegenstelling tot wat iedereen denkt bij het zien van zijn stillevens, dat het schilderen hiervan een rustige bezigheid is, vergelijkt de schilder het ontstaan ervan met jagen: Net als bij de jacht zoek je een prooi; na geduldig spieden maak je een keus. Ik zoek, als door een vizier, een evenwichtige compositie, de juiste hoek, mooie contrasten. Als alles goed staat begint de eigenlijke jacht. Met vluchtige houtskoolstreken wordt de vorm gevangen. Grijze ei-tempera zet de vage lijnen van de weggepoetste schets vast. Tijdens het opzetten van het schilderij wordt de opstelling regelmatig gecontroleerd in de spiegel. Met olieverf jaagt Wiedijk eerst op het zwartste zwart, dan op de schaduwen. Wanneer de kleur bepaald is, wordt het wit weg geschilderd, alleen daar waar het nodig is blijft de ondergrond zichtbaar. Hoe fijn de stillevens ook zijn in techniek en stofuitdrukking, het gaat de schilder niet om een fotografische manier van schilderen. Kleuren worden in harmonie gebracht, contrasten vergroot of verkleind totdat het beeld op het schilderij in evenwicht is. Van het zwoegen en de haast om het uitgestalde stilleven te vangen is niets meer terug te vinden in het stilleven. Daar heerst stilte en rust. Klaas Wiedijk werd geboren in Rotterdam. Zijn opleiding kreeg hij in Amsterdam bij de Rietveld Academie en bij Artibus in Utrecht. olieverf/paneel,25x30 cm 10 l AMSTERDAM

11 olieverf/paneel, 40x35 cm 11 l AMSTERDAM

12 olieverf/paneel, 30x25 cm olieverf/paneel, 35x30 cm 12 l AMSTERDAM

13 olieverf/paneel, 40x35 cm olieverf/paneel, 30x25 cm 13 l AMSTERDAM

14 MIRKO SCHALLENBERG AMSTERDAM 1967 In stillevens zijn voorwerpen meestal zo gearrangeerd of bijeengebracht dat ze een onderlinge samenhang hebben of elkaar aanvullen in het belang van een vertelling. Op de schilderijen van Mirko Schallenberg vertonen de objecten deze onderlinge samenhang niet. De vazen, flessen, dozen en klossen touw staan geheel op zichzelf, bijna als abstracte symbolen, los van hun gebruikelijke betekenis of toepassing. Ze worden gebruikt als neutrale beeldelementen en logisch geordend op een vlak dat is ingedeeld in horizontale en verticale kleurbanen. Om de objecten deze ordening te geven zonder ze te laten zweven worden ze op planken gezet of gestapeld. Heldere, koele kleuren met een enkel rood accent, en het weglaten van schaduwwerking of een aanwijsbare lichtbron versterken het effect van vervreemding. Uitgaande van bekende alledaagse objecten vormt Schallenberg op het platte vlak zijn eigen wereld waarbinnen andere wetten bestaan en die geen directe reflectie is en wil zijn van de werkelijkheid. Opleiding: Hogeschool voor beeldende Kunsten, Duitsland. Eier, olieverf/doek, 105x120cm 14 l AMSTERDAM

15 Komposition Grün, olieverf/doek, 57x57 cm Drei ohne Eins II, olieverf/doek, 75x75 cm 15 l AMSTERDAM

16 Komposition mit roter Dose, olieverf/doek, 50x100 cm Portrait, olieverf/doek, 45x110 cm expositie AMSTERDAM DEN HAAG ROTTERDAM Spiegelkwartier Noordeinde 101 Westelijk Handelsterrein Prinsengracht 572 Noordeinde 150 tussen Kunsthal en Veerhaven Van Vollenhovenstraat dagen van dagen van dagen van vrijdag en zaterdag tot Colofon: Redactie: Jan van Munster Vormgeving en druk: Edauw & Johannissen Fotografie: Studio Buitenhof Oplage: Jaargang: 21 No. 1 Januari 2004 Smelik & Stokking is één van de door Mondriaan Stichting geselecteerde galeries waar particulieren d.m.v. een renteloze lening in maximaal 36 termijnen kunst kunnen kopen. 16 l AMSTERDAM