JOBTEVREDENHEID BIJ KUNSTENAARS PEILING NAAR JOBTEVREDENHEID BIJ KUNSTENAARS EN HUN RELATIE TOT DE MAATSCHAPPIJ

Transcriptie

1 JOBTEVREDENHEID BIJ KUNSTENAARS PEILING NAAR JOBTEVREDENHEID BIJ KUNSTENAARS EN HUN RELATIE TOT DE MAATSCHAPPIJ meandmywork

2 INHOUD CONTEXT.... PEILING DATA. ANDERE BEMERKINGEN CONCLUSIE

3 CONTEXT De wereld van vandaag verandert voortdurend. De arbeidsmarkt schreeuwt om wendbaarheid, inzetbaarheid en flexibiliteit. Dat is niet minder zo op de arbeidsmarkt van de hedendaagse kunstenaar. Omwille van de moeilijke verhoudingen die er bestaan tussen de kunstenaar en de maatschappij waarin hij/zij zich bevindt, onderzocht en ontwikkelde meandmywork het concept FUTURE OF ART, een totaalvisie op het hedendaagse werken van de kunstenaar. Om dit model te testen en zijn verhoudingen met de kunstenaar te begrijpen, voerde meandmywork een peiling uit naar de jobtevredenheid bij kunstenaars en hun relatie tot de maatschappij. ABOUT MAMW meandmywork is een onderzoeksbureau dat op regelmatige basis objectief onderzoek verricht binnen de kunstwereld en haar grensgebieden. Het belang van de hedendaagse kunstenaar wordt bij deze onderzoeken voorop gesteld en de verhoudingen tot verschillende belangrijke thema s worden aan de hand van zelf-ontwikkelde structuren en methodieken blootgelegd. FUTURE OF ART (FOA) meandmywork ontwikkelde een model dat de relatie van de hedendaagse kunstenaar in verhouding tot de maatschappij in kaart brengt. 3 kernprincipes: FOA hanteert drie kernprincipes met name 1) Wat de maatschappij van de kunstenaar verwacht 2) Wat de maatschappij prioritair stelt en 3) Welke doelstellingen de maatschappij voor de kunstenaar voorop stelt. Model:

4 PEILING mamw voerde bij een representatief aantal kunstenaars een peiling uit om het ontwikkelde model te testen en de jobtevredenheid van de hedendaagse kunstenaar na te gaan. De niet te onderschatten relatie van de kunstenaar tot de maatschappij werd onder de loep genomen. Het onderzoek leverde verscheidene interessante opvattingen op en toont tevens enkele pijnpunten aan waarmee de hedendaagse kunstenaar vandaag te kampen heeft. De resultaten van dit onderzoek kan u hieronder terugvinden. DATA De algemene jobtevredenheid bij de kunstenaar ligt erg hoog. Maar liefst 82% van de kunstenaars geeft aan tevreden te zijn met zijn beroep. Deze cijfers liggen zelfs hoger dan de gemiddelde jobtevredenheid bij de Belg, die momenteel op 75% ligt (Eurostat).

5 KEY FINDING 1: 72% VAN DE KUNSTENAARS VOELT ZICH ONVOLDOENDE OPGEVANGEN IN DE MAATSCHAPPIJ Uit het onderzoek blijkt dat zeven op de tien kunstenaars zich onvoldoende opgevangen of gesteund voelt door de huidige maatschappij, waarvan 22% zich zelfs helemaal niet opgevangen voelt. 23% van de kunstenaars geeft aan het gevoel te hebben dat de maatschappij hen niet toelaat te werken zoals hij/zij dat wil. 70% geeft aan dat er te veel regels van buitenaf worden opgelegd waaraan de kunstenaar zich moeilijk kan houden, al geeft 86% wel toe geen rekening te houden met deze regels. Toch voelt de kunstenaar zich niet gefnuikt in zijn artistieke vrijheid. 65% geeft aan dat hij zijn job met voldoende vrijheid kan uitoefenen. De vraag die we hier kunnen stellen, is of de verworven vrijheden die de kunstenaar zo op prijs stelt de reden zijn waarom hij/zij minder opgevangen wordt in de maatschappij.

6 KEY FINDING 2: HET BELEID EN DE REGELGEVING OVER DE FINANCIERING EN SUBSIDIERING VAN KUNST IS ONNODIG COMPLEX Het beleid en de regelgeving over de financiëring en subsidiëring van kunst is onnodig complex, dat vindt 77% van de ondervraagden. Onze huidige organisatievormen van arbeid en wetgeving aangaande intellectuele eigendom belemmeren de innovatie en het ondernemerschap in de cultuurwereld. Zo zegt 65% van de kunstenaars dat ze zich vaak ontmoedigd voelen om zelf innovatieve projecten op te zetten en te ondernemen omwille van de te complexe administratie die hierbij komt kijken. Al de ondervraagde kunstenaars gaven aan dat er te weinig aandacht besteed wordt aan kunst en cultuur op de schoolbanken. Minder vrije tijd en oppervlakkigheid geven het publiek niet de aandacht en kennis die complexere vormen van kunst en cultuur vragen. Vanwege deze onwetendheid op de publieksmarkt heeft zo n 65% van de kunstenaars het gevoel dat kunst te veel onder een gemene deler geplaatst wordt. Hier tegenover staat sinds enkele jaren een groeiend aantal opgeleide kunstenaars op de arbeidsmarkt. De kunstenaar ziet hierin niet als gevolg dat de individuele kunstcreatie bedreigd wordt en blijft optimistisch door aan te geven dat het stijgende aantal kunstenaars geen afbraak zal doen aan de kwaliteit, zichtbaarheid en het onderscheidende karakter van kunst.

7 ANDERE BEMERKINGEN 8 op 10 van de ondervraagde kunstenaars geeft aan zich bij het uitvoeren van zijn functie in een dubbelzinnige situatie te bevinden. 56% van de kunstenaars stemt zijn werk af op de actualiteit van de maatschappij. 56% voelt zich zelfzeker in zijn job als kunstenaar.

8 CONCLUSIE Uit de onderzoeksresultaten kunnen we stellen dat het concept FUTURE OF ART wel degelijk leeft, alleen past dit niet steeds in de visie van de hedendaagse kunstenaar over kunst zelf. De kunstenaar gaat wel akkoord met de verhoudingen die worden aangegeven, maar toont anderzijds aan dat het niet altijd even makkelijk is zich aan deze gouden regels te houden. me and my work zal de verhoudingen kunstenaar maatschappij verder blijven onderzoeken en zijn model toetsen aan de huidige trends op de arbeidsmarkt van de kunstenaar.

9 BEDANKT DOWNLOAD DEZE WHITEPAPER OP meandmywork