T h e R u s s i a n A r t C o l l e c t i o n

Transcriptie

1 O U D E N H O V E K u n s t g a l e r i e & B e e l d e n t u i n t e E p e T h e R u s s i a n A r t C o l l e c t i o n

2 E. Salnikova, Sneeuwpop, 50x40 cm V. Gusev, Lelie, 80x60 cm Sovjetporselein A. Alikulov, Een proces, 45x110 cm w w w. o u d e n h o v e. n l A. Savin, Twee, 25x20 cm

3 Geachte lezer, De presentatie van Russische kunst op de Europese markt vormt, zoals u wellicht weet, het belangrijkste specialisme van kunstgalerie Oudenhove. Inmiddels is de beginverzameling van kunstgalerie Oudenhove uitgegroeid tot een omvangrijke en belangwekkende collectie, geheel gecreëerd door professionele Russische kunstenaars. Binnen Europa bezit galerie Oudenhove het exclusieve recht de kunstenaars te vertegenwoordigen en onder de aandacht te brengen van het publiek. Onze collectie oogst veel succes bij tentoonstellingen op de grote Art Fairs, zoals Art Breda, Exclusive Art Fair Deventer, Kunst & Antiek Weekend Naarden, Art & Antiques Fair s-hertogenbosch en Art Laren. Deze catalogus biedt een kennismaking met onze vaste kunstenaars en hun werk. Wij bieden u een permanente expositie in onze galerie, die u het hele jaar door kunt bezoeken. In de zomerperiode nodigen wij u uit voor een wandeling door onze aangename beeldentuin, waar het werk van vakbekwame beeldhouwers uit verschillende landen is geplaatst. Met plezier verwelkomen wij u in onze kunstgalerie Oudenhove te Epe. Jaap en Elena van Dijken-Parfenova Op de omslag - A. Savin, Noordelijke verte, 130x110 cm olie/linnen. Alle rechten voorbehouden: Niets uit deze uitgave mag worden verveelvoudigd, opgeslagen in een geautomatiseerd bestand, en/of openbaar gemaakt in enige vorm of op enige wijze, hetzij elektronisch, mechanisch, door fotokopieёn, microfilm of enig andere manier, zonder voorgaande schriftelijke toestemming van de Kunstgalerie Oudenhove.

4 Vladimir KIRILLOV (1980) is als vertegenwoordiger van de hedendaagse academische schilderkunst een jonge, maar zeer getalenteerde kunstenaar. De kunstenaar maakt gebruik van uiteenlopende artistieke stijlen, die hij alle perfect beheerst. Zijn werk ademt de charme van de Russische natuur in haar volle warmte en hartelijkheid en zijn hele kleurenpalet van licht naar donker weerspiegelt de wereld van de Russische kerken en bossen. We ervaren de kleurrijkheid van de zomer en de herfst, de optrekkende mist, die tegen de avond een geheimzinnig waas legt over het dorp. De portretten van Vladimir Kirillov zijn onlosmakelijk verbonden met de Russische klassieke school en de schilderijen van de oude meesters. Diep verborgen menselijke emoties worden blootgelegd, waarvan de kunstenaar het publiek deelgenoot maakt door middel van zijn personages. Bijzonder opmerkelijk zijn de genreschilderijen, waarin de kunstenaar een poging waagt om de poëtische ziel van Rusland te ontsluieren. Kirillov is lid van de Bond van Russische Professionele Kunstenaars, die hem een bronzen en een zilveren medaille toekende. Hij maakt ook deel uit van de Kunstenaarsvereniging ''Rodniki''. Zijn werk is opgenomen in: "1000 Russische kunstschilders", uitg. door Bely Gorod, Moskou 2008, en "Tradities van de Russische kunstschilders. Russische impressionisme", uitg. Moskou Vladimir Kirillov is als jonge deelnemer bekroond met de medaille van het all-russisch tentoonstellingscentrum (VDNKh) in Moskou. V. Kirillov, Ochtend, 25x30 cm V. Kirillov, Appels, 30x40 cm

5 A. Savin, Landschap A. Savin, Jarmarka, 70x70 cm A. Savin, Landschap Alexander SAVIN (1949) de beroemde Russische kunstschilder, lid van de Bond van Russische Professionele kunstenaars, is in 2006 bekroond met de hoogste onderscheiding als Eervol kunstschilder van Rusland. De stijl van Alexander Savin is een mengeling van romantiek en realisme, met een grondtoon van verstilling en onbestemd heimwee, een déja-vu- gevoel. Het werk van Savin bestrijkt een breed scala aan onderwerpen, van romantische landschappen tot historische en diep filosofische werken. In 2006 en 2013 creëerde hij een serie schilderijen over de Russische geschiedenis voor de G-8 en G-20 conferentie in St. Petersburg. Zijn schilderijen werden gekocht door het Ministerie van Cultuur van Rusland, de musea van Moskou, Archangelsk, Vologda. A. Savin, Landschap A. Savin, De aanval, 70x90 cm

6 V. Gusev, Ochtend, 70x50 cm V. Gusev, Ochtend, 70x50 cm Vladimir GUSEV (1957) opmerkelijke kunstschilder van Rusland, hij is lid van de Bond van Professionele Unie van kunstenaars in Rusland en wordt beschouwd als een van de meest getalenteerde Russische kunstenaars. Hij werd geboren in 1957 in de regio Moskou in Rusland. Hij studeerde in Art School en Hoofd Art Instituut van Vl. Surikov in Moskou (docenten: V. Tsyplakov, A. Fomkin, V. Zabelin). De kunstschilder kiest voor eenvoudige verhalen, gelukkige mensen, spelende kinderen, heldere en warme dagen. Er is sterke overtuiging van wat er is afgebeeld op het doek, gevuld is met betekenis en geest van de auteur. Met deze aanpak en talent is het niet verwonderlijk dat hij wordt beschouwd als een van de meeste getalenteerde Russische kunstenaars. Zijn werken zijn in privébezit en zijn aangekocht voor bedrijfscollecties in Rusland, de VS, Frankrijk, Finland, Italië, België, Nederland. V. Gusev, Aan het lezen, 50x40 cm

7 Elena SALNIKOVA een talentvolle Russische kunstenares. Ze studeerde art en grafiek aan het Staatsinstituut van Lipetsk. Sinds 2006 is zij lid van de Unie van Kunstenaars van Rusland. Regelmatig is haar werk te bewonderen op grote tentoonstellingen binnen en buiten Rusland. Aan haar werk zijn permanente tentoonstellingen in het Centrale Huis van Kunstenaars in Moskou gewijd. Ze nam deel aan de 13e tentoonstelling van hedendaagse schilderkunst Gouden Penseel in Moskou en een internationale expositie van jonge kunstenaars, getiteld Moskou de stad van de vrede. Tussen 1995 en 2000 beschilderde Elena Salnikova de doopkapel van de heilige Serafim van Sarov in de Onze Lieve Vrouwe van Kazankerk, in haar geboorteplaats Voronezh. Serafim van Sarov ( ) was een van de grootste mystici uit de Russische geschiedenis. Schilderijen van de hand van E. Salnikova bevinden zich ook in de galerij bij de Kathedraal van Christus de Verlosser in Moskou, in het Art Museum (Dolgoprudny, Rusland), het Tambov Historical Museum en de Tambov Regional Art Gallery. Veel van haar werk is opgekocht als aanwinst voor particuliere collecties in Rusland, Italië, de Verenigde Staten, Duitsland, Frankrijk en Nederland. Momenteel woont en werkt Elena Salnikova in Orechovo-Zoejevo, Rusland. E. Salnikova, Katje, 40x30 cm E. Salnikova, Korenbloemen, 40x30 cm E. Salnikova, Meisje, 50x40 cm

8 V. Anufriev, 61x43 cm Collectors item: Russische lakdoosjes en Sovjetporselein Onze collectie is verrijkt met een wereldberoemde collectie van Russische lakdoosjes en Sovjetporselein uit de Keizerlijke Porselein Manufactuur, reeds bestaand vanaf de 18e eeuw. Door de geschiedenis heen werd het witte goud uitgebracht in Rusland en het blinkt uit door een onberispelijke smaak en originaliteit. Lakdoosjes zijn juwelen- en tabaksdoosjes van papier-maché, met daarop handgeschilderde miniatuurvoorstellingen uit Fedoskino, Palekh, Mstera en Cholui. Russische lakdoosjes Kwastje met een haar De miniatuurafbeeldingen op de doosjes zijn geschilderd met een weergaloze precisie, soms met een kwastje met maar één haar. De kleinste details zijn nog scherp te onderscheiden. Van de gezichten van de afgebeelde mensen is hun stemming af te lezen. Het heldere kleurgebruik geeft de afbeeldingen iets sprankelends, wat nog versterkt wordt door het gebruik van bladgoud en parelmoer. Opvallend is dat er diepte in de miniatuurtjes lijkt te zitten. Daarvoor zorgt het wat bolle oppervlak van het deksel, maar ook de minimaal vijftien lagen verf en lak, waaruit de afbeelding laagje voor laagje is opgebouwd. Voor één miniatuur heeft de kunstenaar tenminste een paar weken nodig. Hij schildert eerst de contouren op het nog maagdelijke zwarte doosje. Daaroverheen gaan enkele laklagen, die eerst stuk voor stuk goed moeten drogen. Daarna schildert hij de fijnere delen van de afbeelding, waar opnieuw lak overheen gaat. Dat procedé herhaalt zich tot in de fijnste details. De lakminiatuur is pas klaar, als er nogmaals vijf laklagen overheen gegaan zijn. A. Zaytsev, Sering, 70x80 cm

9 Viktor ANUFRIEV (1958) een van de vele kunstenaars die al in 1989 vanuit St. Petersburg de eerste buitenlandse stappen zette. Hij en zijn generatiegenoten laten ons kennismaken met een zelfstandige kunstrichting binnen het Russische postmodernisme van het laatste decennium van de twintigste eeuw: het Petersburgse neosymbolisme. Deze opvallende techniek, samen met de verfijnde stilering leidt tot de bijzondere uitstraling van zijn werk. Zijn eigenzinnige composities, het opvallende kleurgebruik en de experimentele schildertechniek zijn typerend voor zijn altijd herkenbare, karakteristieke stijl. Zijn werk is beïnvloed door de traditionele Russische iconen, door schilders als Matisse en Picasso, en zelfs door het monumentalisme van de voormalige Sovjetunie. In Viktors werk zijn deze inspiratiebronnen samengesmolten tot een nieuwe, eigentijdse stijl. Zijn werk maakt inmiddels deel uit van privé-verzamelingen in Rusland, Europa, de VS, Azië en Latijns Amerika. V. Anufriev, 62x50 cm V. Anufriev, 50x34 cm

10 Alexey ZAYTSEV (1959) A. Zaytsev, Aan de zee, 70x80 cm Schilderijen van Alexey Zaytsev bevinden zich in het Instituut van de Russische Economie en Cultuur, in de kunstcolleties van Bayer AG (Duitsland) en Rank Xerox (Verenigde Staten). Zij vormen eveneens een aanwinst voor vele particuliere collecties in Rusland, West-Europa, de Verenigde Staten en Indonesië. Ze zijn bij voorbeeld opgenomen in de officiële kunstcollectie van Boris Jeltsin, de eerste president van de Russische Federatie. De Russische schilder Alexey Zaytsev, die werd geboren in 1959, studeerde aan de Ulianov Kunstacademie. In de huidige beeldcultuur is de verbeelding van een tekst of verhaal uitermate belangrijk. Zaytsev is zijn carrière begonnen als illustrator. Hij ontwierp en maakte illustraties voor tijdschriften en boeken. Zijn vaardige schildertechniek bracht hem al snel bekendheid. De kunstenaar Alexey Zaytsev past vooral olieverftechniek toe. Hij schildert met lange soepele penseelstreken. Zijn belijning is delicaat, maar het kleurgebruik intens. Het leven zelf vormt het uitgangspunt voor zijn kunst. Wat Zaytsev waarneemt, wil hij in de traditie van het impressionisme direct weergeven. Vaak werkt hij in de open lucht, hij absorbeert de sfeer van de mooie plekjes: Russische steden, kleine dorpjes, zeeën en dichte patio's. Eerst creëert hij kleine, karakteristieke schetsen, hij vangt de momenten van verstilling en later voltooit hij zijn schilderijen in zijn atelier in Moskou. A. Zaytsev, Papavers, 70x80 cm

11 Solo-expositie Alexander SAVIN, Grote Kerk Epe M e e r w e t e n? Blijf op de hoogte van de exposities van de Kunstgalerie OUDENHOVE en stuur een met uw naam en adres naar : i n o u d e n h o v e. n l. U ontvangt dan periodiek de digitale uitnodiging met nieuwe aanwinsten, expositiedata en kunstbeurzen. Kijk voor de complete collectie kunstwerken: w w w. o u d e n h ov e. n l

12 O U D E N H O V E Kunstgalerie & Beeldentuin Rietberglaan NE Epe Netherlands T +31(0) M +31(0) E info@oudenhove.nl Openingstijden: D o t / m Z o uur w w w. o u d e n h o v e. n l